Форум » Экран и сцена » Театральный бинокль - 2 » Ответить

Театральный бинокль - 2

Роза: Театр уж полон; ложи блещут; Партер и кресла, всё кипит; В райке нетерпеливо плещут, И, взвившись, занавес шумит А.С.Пушкин "Евгений Онегин" Дорогие дамы и господа, приглашаю здесь обсуждать театральные постановки, премьеры, роли и актерское мастерство, а также разные театральные истории и анекдоты. Фотографии только приветствуются. Начало здесь http://castell.forum24.ru/?1-16-0-00000004-000-0-0-1353944538

Ответов - 301, стр: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 All

Алекса: Falchi пишет: Вообще часто замечала, что в кассах работают очень милые и интеллигентные тетеньки Это правда. А вот про администраторов этого не скажешь. Они хамят даже тем, кто выходит на сцену.

Gata: Алекса пишет: А вот про администраторов этого не скажешь. Они хамят даже тем, кто выходит на сцену. Они это любя - чтобы не провалились, как на экзаменах )))

Falchi: "Дядюшкин сон", БДТ Как бы не расплескать эмоции, бьющие через край после спектакля. Я только что вернулась, а внутри меня до сих пор еще все бурлит и переворачивается и даже руки слегка дрожат. Я хожу в БДТ не только потому что очень его люблю, но и тогда когда мне нужно уверится, что классическая русская пьеса еще жива и мастерство великих актеров еще нужно зрителям, что еще есть люди, которые также как я обожают театральную бутафорию, пыльный занавес и не передаваемую энергетику, идущую в зал и пробирающую до самых глубин души. Сегодня был именно такой день. Сегодня на сцене играли Алиса Бруновна Фрейндлих и Олег Басилашвили. Насколько я не люблю Басилашвили в кино, где мне кажется он не нашел себя, настолько я обожаю ходить на его спектакли, где он не подражаем. Но сегодня было что-то особое. Таким я его еще не видела. Он играл каждой клеточкой тела, каждой ноткой голоса, он заставил всех зрителей замереть в креслах, приковав к нему взгляд и не отрываясь следить за каждым его шагом, каждым поворотом головы, каждым словом, да каждым дыханием. У меня шли мурашки по телу, я забыла где я нахожусь, забыла что вокруг происходит, я смотрела только на него, как он играл свою трагическую и комическую, щемящую роль смешного и в то же время грустного, одинокого беспомощного старика и кажется раскрывая каждый ее нюанс, каждый оттенок, проживая каждую минуту своего героя. А финал, Господи, когда он кричит "Заберите меня отсюда, хоть кто-нибудь заберите, иначе они меня изведут!" от его разрывающего тишину зала голоса у меня ком встал в горле и потекли слезы. Я давно такого с собой не помню. Алиса Бруновна, восхитительная, неповторимая, утонченная в своей излюбленной манере, начиная совсем легко, непринужденно и вальяжно, постепенно доводя характер своей героини до кульминации, причем ты не понимаешь в какой момент это произошло, что из легкой почти невесомой игры вырывается такой порывистый энергетический фонтан, который захватывает целиком. Я не знаю, как это передать, это надо видеть. Ее удивительную грацию, ее аристократичность, ее женственность, слышать ее удивительный голос. Мне кажется ее невозможно не любить. Я хочу сказать огромное спасибо молодым актерам, которые идут в ногу со старшим поколением и продолжают традиции. Я очень была рада Кириллу Жандарову, помню, его совсем мальчиком, он был тогда немного нерешительный, но очень обаятельный и сегодня он прекрасно себя показал, стал увереннее и раскрыл свой талант в полной мере. Перевоплощение из балагура-весельчака в растоптанного предательством любимой, униженного и ненавидящего себя совершенно потрясающее. Прекрасно сыграна сцена с Зиной, когда Павел кидается к ней безучастной, разбитой и кричит, умоляет: "Ты должна меня простить, ты должна понять любящего человека!" И никакого пафоса, никакой нарочитости. Когда артисты выходили на поклон весь зал встал. Басилашвили выглядел очень усталым, он выложился до дна. Такие звезды вроде бы, им будут рукоплескать даже просто если он выйдет на сцену, но он слишком великий мастер, чтобы позволить себе хоть где-то схалтурить. Зал не умолкал очень долго, у Алисы Бруновны уже рук не хватало, чтобы держать цветы. С первого ряда я видела, что у нее на глазах слёзы. Казалось бы, сколько у нее было таких выходов, сколько восторженных криков "браво!" и непрекращающихся аплодисментов, какая же у нее тонкая душа, если она способна еще плакать от любви своей публики. Цветы несли и несли и складывали на краю сцены, тогда Жандаров подхватил букеты подошел к Фрейндлих и встав на колени сложил их у ног Королевы. Она растрогалась еще больше. Спасибо Алиса Бруновна, спасибо Вам огромное за то что Вы у нас есть!

Роза: Рита, читала и слюну утирала. Как бы я хотела попасть на тот спектакль в таком составе. Всё-таки не люблю антрепризу. Предпочитаю репертуарные театры. Это совсем другой уровень. Осколок былой культуры. Спасибо, что поделилась впечатлением.

Falchi: Я на антрепризу хожу только ради конкретного актера. В основном ради Красилова. А так это не спектакль и не искусство, это коммерческая деятельность. Даже то, как играют актеры в антрепризе и на сцене родного театра день и ночь.

Роза: Falchi пишет: Я на антрепризу хожу только ради конкретного актера. Конечно, это я могу понять. Но это надо тоже себя преодолеть и мысленно смириться, что будет галоп по сцене.

Falchi: Если бы только галоп... Я впечатления от последней Петькиной антрепризы долго здоровой иронией зажевывала Сегодня иду в наш театр Комедии имени Акимова, буду смотреть на Мазуркевич и Лазарева.

Роза: Falchi пишет: буду смотреть на Мазуркевич и Лазарева Рита, напиши потом, как оно. Я к Мазуркевич не ровно дышу еще с "О бедном гусаре замолвите слово". Не женщина, а уточка луговая.

Falchi: Она прекрасна. Я часто хожу на ее спектакли, Одно слово - обожаю

Роза: Falchi пишет: Одно слово - обожаю ППКС.

Царапка: Роза пишет: Не женщина, а уточка луговая. Я видела её в "Виндзорских насмешницах" в театре Комедии им.Акимова. Против Мазуркевич ничего не скажу, но постановщики справились с очень нетривиальной задачей - испортить эту комедию.

Falchi: Розик, спецом для тебя рассказываю, Ирина Степановна сегодня как всегда сияла солнышком. Сколько лет хожу на ее спектакли, по-моему, она не стареет. Я люблю смотреть на нее как на картинку, от которой идет что-то теплое, доброе и светлое. Мне всегда казалось, что для человека самое главное понять что есть его призвание и работать на своем месте. Вот Мазуркевич на своем месте - в маленьком, уютном почти домашнем театре, такая же хрупкая любимая добрая звездочка.

Gata: Ритуля, спасибо за театральные впечатления Какие же вы все-таки счастливые, петербуржцы и москвичи! Все наши актерские сливки - для вас Из питерских театров БДТ особенно люблю - несколько лет назад они к нам привозили "Марию Стюарт", потом я сама приезжала, попала на "Вассу Железнову", и оба раза осталась в полном восторге. Falchi пишет: Ирина Степановна сегодня как всегда сияла солнышком. Сколько лет хожу на ее спектакли, по-моему, она не стареет У Мазуркевич нос фирменный, по нему распознаю ее даже под тонной грима А кто ей руку целует, справа? Знакомое лицо, но не могу сообразить. Falchi пишет: Я впечатления от последней Петькиной антрепризы долго здоровой иронией зажевывала Антрепризы - верный путь уронить любимого актера в своих глазах. Лично я через "Любовное зелье" распрощалась к симпатиями к Страхычу :)

Falchi: Gata пишет: А кто ей руку целует, справа? Знакомое лицо, но не могу сообразить. Ручку справа целует Юрий Лазарев. Брат Александра Лазаревого-старшего. Это было "Средство Макропулоса" Чапека, он в нем адвоката играет. Gata пишет: Антрепризы - верный путь уронить любимого актера в своих глазах. Да нет, я б не сказала. Я смотрела Красилова и в Боинге и в Ледисах, он хорошо играет. Конечно не так как в РАМТе, но там и играть нечего. Сама постановка хрень. Чего тут распыляться-то? Gata пишет: Лично я через "Любовное зелье" распрощалась к симпатиями к Страхычу :) У меня к Страхову никогда не было ни симпатий, ни антипатий. На спектакль с ним сходила для галочки. Но все также ничего про него сказать не могу. Как актер он никакой, нынче таких много, разве что внешность привлекательная, но мне уж не 15 лет, чтоб на это вестись.

Gata: Falchi пишет: Ручку справа целует Юрий Лазарев. Это было "Средство Макропулоса" Чапека, он в нем адвоката играет Вспомнила! Спасибо, Рита На сцене я его не видела, а в кино немного играл. Судя по театральным ролям, очень хороший актер. Falchi пишет: там и играть-то нечего. Сама постановка хрень. Чего-то тут распыляться-то? Вот это-то и противно. Я выкладываю денежку, чтобы посмотреть на приятного актера/актрису, а они даже не берут на себя труд чуток напрячься. Фотку из журнальчика на стенку прикнопить - тот же эффект. И дешевле, кстати ))))

Falchi: Gata пишет: На сцене я его не видела, а в кино немного играл. Судя по театральным ролям, очень хороший актер. Классик. Старая русская школа, очень добротно и с душой. Gata пишет: Вот это-то и противно. Я выкладываю денежку, чтобы посмотреть на приятного актера/актрису, а они даже не берут на себя труд чуток напрячься. Фотку из журнальчика на стенку прикнопить - тот же эффект. И дешевле, кстати )))) Не совсем так. У меня нет претензий к Пете в антрепризе, кроме одной самой главной "ты нафига там играешь, зайчик мой?" Потому что невозможно выложиться в роли Бернара из Боинга также как в "Фандорине". Уровень другой. Если смотришь тупую американскую комедию, можно ли требовать от актеров игры уровня большого кино. И аудитория у антрепризы совсем иная. Вот, к примеру, кошмарные Ледисы, я ничего не могу сказать, актеры хорошо играли. Даже Куценко. Наверное потому что если бы они еще и плохо играли, это был бы не театр, а самодеятельность города Урюпинска. Потому что сам спектакль редчайшая чушь и тупость. А публика там стадо озабоченных баб, пришедших посмотреть на задницу Гоши Куценко без штанов. Такие нынче интересы у людей

Gata: Falchi пишет: Классик. Старая русская школа, очень добротно и с душой. Замечательно, что они еще есть. Но грустно, что стареют... Falchi пишет: Такие нынче интересы у людей Ессно. Не было бы спроса, не было бы и макдональдсов

Царапка: Gata пишет: Лично я через "Любовное зелье" распрощалась к симпатиями к Страхычу :) Мне повезло - видела его первый и единственный раз в "Вокзал для троих". Причём если на мой вкус полагаться не стоит из-за полного профанства в театральных делах, то моя родственница при Таганке лет двадцать тусуется - и отозвалась о "Данике" с похвалой (без фанатизма, скорее с удивлением).

Falchi: Gata пишет: Замечательно, что они еще есть. Но грустно, что стареют... Они есть и среди молодых актеров. Меня очень радует, повторюсь, молодой состав БДТ, например. Более того я уверена, я знаю, что я могу посмотреть с удовольствием классическую "правильную" пьесу без извращений и попыток выдать свою бездарность за оригинальность. Для меня театр это островок культуры, интеллигентности, какого-то особого наслаждения и покоя, где я черпаю силы и вдохновение. Поэтому мне, например, удивительно слышать рассказы моей знакомой из Самары, которая говорит, что не может пойти в театр, потому что там предлагают так называемую современную "Ромео и Джульетту" с "голубым" Ромео в джинсах и матом со сцены. Или приезжаю московские театры за бешеные деньги предлагающие халтурный второй состав, полагая, что "провинции и так сойдет". Или антрепризы (она четыре тысячи отдала за Страхова и не за первый ряд) где такая же халтура с забыванием слов и ржанием посреди сцены от того что забыл слова. Такое неуважение к зрителю, я просто в шоке. Наверное, мне повезло, я знаю куда надо ходить, что смотреть и я верю в театр, для меня это единственный вид искусства пока еще не настолько пропащий за деньгами и безвкусицей, где можно отдохнуть душой и получить очень много новых сильных положительных впечатлений. Я заряжаюсь от театра.

Роза: Falchi пишет: Розик, спецом для тебя рассказываю, Ирина Степановна сегодня как всегда сияла солнышком. Рита, дай я тебя поцелую. Я могу смотреть на Ирину Мазуркевич бесконечно. Всё ищу повод и роль в сценариях наших, млин, гениев, пригласить её в проект, чтобы полюбоваться на съемочной площадке.

Falchi: Да, она красавица и очень талантлива. И они с Равиковичем были замечательной парой...

Роза: Ирина - невероятного обаяния женщина. Я не мужчина, но постоянно это ощущаю. Falchi пишет: И они с Равиковичем были замечательной парой. Это правда. Когда узнала, что они женаты, была несказанно удивлена. Казалось, что нет более несовместимых людей. Молодая была, опыта жизненного было с гулькин нос. Они были очень крепкой и любящей парой.

Falchi: Я помню, как они вдвоем играли в "Хочу сниматься в кино", такая добрая семейная история о вечных ценностях, от их совместных сцен шло тепло. Давно это очень было, лет десять назад, я тоже тогда не знала, что они женаты.

Роза: Falchi пишет: Я помню, как они вдвоем играли в "Хочу сниматься в кино", Я тоже помню этот спектакль. В один из визитов в Петербург мне коллеги вручили билет и почти под руки отнесли в театр, т.к. я пахала на Ленфильме с утра до ночи. До сих пор с удовольствием вспоминаю их дуэт.

Falchi: Я вернулась! Ночью, в душном поезде на второй полке не спала и собирала мысли о том, что я видела и как мне это выразить. Начну я даже не с моих традиционных восторженных и безотчетных воплей "Петенька, душка, зайка, самый лучший, самый красивый и т.д" - они всегда идут по умолчанию первым в моих театральных отчетах, а с того, что скажу огромное спасибо Свете-Лане, подаривший мне этот волшебный вечер. Светик, я очень рада была тебя увидеть, поболтать, погулять по Москве и посидеть на первом ряду РАМТа. Теперь про сам спектакль. В общем не секрет, что я люблю Набокова и в свое время проглотила все его собрание сочинений от корки до корки, но "Приглашение на казнь" в числе любимых не оказалось. Потому что слишком оно абсурдное, слишком тяжелое и принадлежит к числу тех, от которых хочется идти мыть руки, но вместе с тем не оторваться пока не закроешь последнюю страницу. Поэтому когда я узнала о спектакле я была удивлена - что тут можно ставить? Как воплотить на сцене такое количество фарса, как передать образы "картонных" совершенно безумных и абсурдных героев не скатившись в кривлянье? Как не упустить нужную ниточку, чтобы не потерять авторскую композицию и не превратить пьесу в набор бессмысленных фраз? И режиссер это сделал! Удивительно, но если брать спектакль, то в нем все на своем месте - все актеры подобраны идеально, замечательные костюмы и декорации (не первый раз замечаю, в РАМТе декорации всегда звучат в унисон с самим действием и поддерживают его), великолепная хореография и даже жаль, что Набоков не дожил, мне кажется, ему бы понравилось. Про главных героев. Начну традиционно с Редько. Вообще он такой мастер, мне кажется, он может играть все что угодно. Я бы назвала его рыцарь от театра у него такая манера игры - сочетание нервности и благородства, у него внутри как будто жемчужинка бьется и если говорить об энергетике она у него какая-то холодноватая и серо-пепельная и всегда ярко выраженная. Его игру кожей чувствуешь. Особо конечно запомнившийся эпизод падение в темноте коридорах тюрьмы под авторский текст - такие движения, такая пластика, у меня даже руки-ноги сковало. Сокровище, а не актер, с большой буквы. Очень мне понравился Гришин, игравший Родиона Родриговича. У него была очень сложная роль, наверное самого картонного героя и в его случае соблазн скатиться до того самого кривлянья, о котором я говорила очень велик. Но опять-таки, этого не произошло. Он сыграл именно фарс, филигранно, тонко, на грани, но удержавшись на этой грани и настолько реально, что можно было подумать, ты сидишь не в зале, а с этим героем рядом. Теперь десерт. Петя.... Петя был великолепен, неподражаем, удивителен, какие эпитеты не собери все равно всех эмоций захлестнувшись при просмотре не передать. Света правильно сказала, в этой роли он раскрыл все свои таланты и даже больше. Определенно, это даже круче чем Фандорин. Вообще для меня Пьер самый омерзительный персонаж романа. С момента когда он появляется рядом с Цинциннатом в роли соседа по камере и сразу начинает ассоциироваться с отвратительной мокрицей до секунды превращения в итоге в исчадие ада он отвратителен каждой клеточкой тела. Я не знаю, сколько сразу ролей в одном образе воплотил Красилов. Он перевоплощался каждую секунду, он менялся абсолютно полностью, до кончиков волос, вот он слащавенький приставучий сосед, несущий чушь, которого ни за что не примешь всерьез и вот он через минуту Маэстро бездушный, циничный, абсурдный и упивающийся своей абсурдностью палач. Страшный и смешной, реальный и невозможный, нелепый и гениальный одновременно. Трудно выбрать какую-то сцену, смотреть на него можно было не отрываясь, но один эпизод не могу не выделить - во время игры в шахматы с Цинциннатом, в котором нет слов. Только пластика и мимика. Я сразу вспомнила интервью актера Олешко, который вспоминал свои юные годы, как он был озадачен по первости просьбой педагога "а ну сыграй камень!" Вот здесь что-то подобное. Сыграй без слов, но так чтобы все поняли и поверили. Или в финале, когда Пьер выступает перед толпой со словами "я изучил его внутреннее состояние также хорошо как изгиб его шеи" бросив на Цинцинната такой хищный, жуткий взгляд, что мороз по коже пошел. Доля секунды, а эффект разряда тока. Маэстро! И конечно с Редько у них шикарный тандем, я еще на Фандорине это заметила, я очень надеюсь, что постановщики будут своидтиь их на сцене все чаще, потому что их дуэт своеобразная визитная карточка РАМТа. Знаешь, что это будет что-то такое, что не оставит равнодушным. У меня сумбур такой конечно в мыслях, словах, когда выходила из театра, вообще не могла никак отойти, вернуться в действительность и до сих пор понимаю, на все что хочу сказать и выразить слов не хватит. З.Ы. А, наше Солнышко опять похудел. Он меня пугает уже, меньше месяца прошло с нашей последней встречи, а у него опять минус пять килограммов. Как ему это удается. Но Солнышко улыбалось и блистало как всегда. И шутило)) Спасибо, Петр Анатольевич за то что Вы делаете. И вообще спасибо всему коллективу за прекрасную работу в прекрасном театре.

Царапка: «Три сестры» в театре на Фонтанке Моя коллега очень хвалила этот спектакль, она дважды ходила и вообще любит Молодёжный театр на Фонтанке, некогда театр «Буфф». Спектакль рекомендован 16+, не знаю, почему – младшеклассницы дочки моих коллег от него были в восторге. Ни намёка на эротические сцены, в общем, ерунда какая-то с этими рейтингами. Мне есть с чем сравнить – пару лет назад ходила на эту же пьесу в театр на Рубинштейна. И сравнивать нечего – в Молодёжном постановка отличная, на Рубинштейна – средней паршивости. Тогда я отнесла унылое впечатление на счёт пьесы, но теперь могу точно сказать – дело не в Чехове. Всё тоже – но и не то - интереснее, ярче. Пафосным монологам сопутствуют ироничные лица слушателей, полностью меняющие контекст. Очень обаятельный барон Тузенбах (Александр Строев). Маленькая пантомима, когда Тузенбах и Солёный коньяк пьют – блеск! Рядом с бароном Ирина смотрится холодной и чёрствой, во всяком случае обаяния напрочь лишённой. Тут впрочем, и Чехов ей подкузьмил – по замыслу автора у озабоченной переездом в Москву девушки нет не тени чувств к жениху, поэтому она и не находит слов при последней встрече, не говорит, что он может хоть когда-нибудь в будущем найти ключ к её сердцу. В спектакле на Рубинштейна я барона вообще не запомнила. Фотография с сайта театра, сделана, думаю, несколько лет назад.

Lana: Falchi пишет: Светик, я очень рада была тебя увидеть Ну, ты знаешь. Мне и добавить к Ритиному отзыву нечего. Только то, что если "Красное и черное" неожиданно открыл для меня Нелли Уварову, то "Приглашение на казнь" окончательно и бесповоротно влюбило в РАМТ. И роль Пьера для Петра, если бы не было такого персонажа, как палач, его, черт возьми, надо было бы для Красилова придумать. Когда мне нравится, я большой любитель смотреть одно и то же. А тут то одно и то же всегда разное, вот такой абсурд. В стиле пьесы. Так, что когда там следующий спектакль?

Falchi: 19-го по-моему)) Лана, я с вами навеки

Lana: Falchi пишет: 19-го по-моему)) Да, а 22го "Вишневый сад". Если добить Чеховым, то я все спектакли Петра в этого сезона РАМТ посмотрю . Может и Нельку Уварову зауважаю, потому как в Фандорине она полешечка.

Falchi: А Чехов-Gala? Петя там тоже играет. Мы подумаем куда сходить, когда в Питер приедешь, обсудим)) Lana пишет: И роль Пьера для Петра, если бы не было такого персонажа, как палач, его, черт возьми, надо было бы для Красилова придумать. Именно так. Запишу на скрижалях.

Lana: Falchi пишет: А Чехов-Gala? Петя там тоже играет. Сад и Галу я объединила в Чехова. Falchi пишет: Мы подумаем куда сходить, когда в Питер приедешь, обсудим)) Непременно. Уровень сценических красиловофлюидв нужно держать в тонусе .

Falchi: Кстати, еще ведь премьера «ЧП Бульвар» прошла, я по отзывам посмотрела - антреприза есть антреприза, но, говорят, в целом ничего. Фоточки на сайте Полицеймако уже выложены: Только я никак понять не могу почему у Карпович такое лицо, когда ее Петя целует? И это я предвзята или она на всех кадрах одинаково деревянная?

Lana: Falchi пишет: «ЧП Бульвар» Спасибо, Петя на фотках прикольный. Подросток-переросток. Нет, тебе не кажется. Может даме по роли положено, устоять . Или она была огорошена. Красилов пылко и красиво целуется, это в "КиЧ" особо заметно.

Falchi: Lana пишет: Может даме по роли положено, устоять . Или она была огорошена. Это единственное, что ее оправдывает

Lana: Falchi пишет: Это единственное, что ее оправдывает Вот еще, на сайте Красилова, вроде ее нет. Смотрю фотки, все таки как он похудел . Не так много времени прошло с Сореля, разница огогошеньки какая.

Falchi: Lana пишет: Вот еще, на сайте Красилова, вроде ее нет Здесь должна быть фотка? Я не вижу...

Lana: Вот так должно быть видно.

Falchi: И все-таки Карпович ему не подходит. Хотя любопытства ради я бы посмотрела, заранее думаю, что Красилов тянет ее как тянул Табанину в БН. Вроде судя по афише уже начали гастроли, может и до нас доберутся.

Lana: Falchi пишет: Хотя любопытства ради я бы посмотрела, заранее думаю, что Красилов тянет ее как тянул Табанину в БН. Он вообще, многих тянет. Что Табанину, что Нельку Уварову, что, возможно Карпович. ИМХО, но ему все там не подходят начиная с Карпович и кончая Полицеймако. Невкусные они все какие-то на вид. Falchi пишет: Вроде судя по афише уже начали гастроли, может и до нас доберутся. Карпович пишет, что у них вообще с двадцатого гастроли. 16го премьера ж вроде была, это они с места в карьер чесом по стране. Наверняка, доберутся.

Falchi: На безруковском сайте первым стоит Нижний Новгород, афиша только до февраля. А чего им еще делать как не катать по стране - декораций раз два и обчелся, четыре человека актера. Это вам не "Фандорина" привезти. Lana пишет: ИМХО, но ему все там не подходят начиная с Карпович и кончая Полицеймако. Невкусные они все какие-то на вид. Карпович слабая актриса сама по себе. А Полицеймако ничего, кстати, по-своему даже интересен. Понимаю, что от личной неприязни избавиться трудно и если душа не лежит, то не лежит, но Михаил с Петей комфортно друг с другом чувствуют себя и игра у них получается. Я думаю, они не зря снова решили участвовать в одном проекте.

Lana: В обсчем, если они к вам зарулят, расскажи мне на ушко как оно . Уже хорошо, что там нет Куценко .

Falchi: Самое печальное, что главный вред спектаклю наносят зрители, они ж решают быть там Куценко или не быть

Falchi: А вот еще. Два наших таланта на гастролях в Питере, очень люблю это фото так по-доброму просто и естественно

Lana: Falchi пишет: очень люблю это фото так по-доброму просто и естественно Мне оно тоже очень нравится, они на фото живые, осязаемые и подвижные. А я с видео, мне оба Сореля нравятся. И Петр дает интервью. Судя по жестам, мимике, манере говорить, он в образе

Falchi: Мммм... ну теперь я просто обязана всеми правдами и неправдами попасть на КиЧ. Для начала с Петей В интервью про "музыкальность" месье Пьер явно загнул))

Lana: Falchi пишет: Мммм... ну теперь я просто обязана всеми правдами и неправдами попасть на КиЧ. Для начала с Петей Таки надо продумать театральную программку . С тобой вообще класс, никто не тычет пальцем в бок тихо вопрошая: "Ну, чего ты смотришь открыв рот, ты же это уже видела. Или твой Красилов опять по-другому играет?" А можно мидетировать на прекрасное. и еще немного, судя по отзыву кратенькому, РАМТовцы держат марку не первый год. Прямо наши впечатления. ткнуть

Царапка: «Щелкунчик» в Мариинском Сходила 4 января 2013. Не знала раньше, что в нём участвуют дети (студенты Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой– в постановке с декорациями и костюмами Шемякина все были взрослые. Девочка, танцевавшая Машу, очень понравилась, да и в целом спектакль – тоже. Красивые декорации, все дети – молодцы. Явно напрашиваются два действия, а не три (45, 25 и 25 минут), но театральным буфетам надо же заработать ;) Хотя, возможно, это особенность детских спектаклей – и актёрам, и маленьким зрителям трудно выдержать длинные действия. Третье действие меня немного притомило – не люблю набор танцевальных номеров без сюжета, не балетный я человек. Когда актёры вышли кланяться, сделала несколько снимков, уж как получились. +6

Lana: Царапка пишет: «Щелкунчик» в Мариинском Растравила душу. Как хочется на него попасть, а пришлось довольствоваться Аданом и "Жизелью". Хотя Жизель была исключительно хороша.

Царапка: Щелкунчик впереди!

Царапка: «Золушка» в Мариинском Этот год у меня сильно балетный :-) На сей раз – «Золушка» на музыку Сергея Прокофьева. Получила огромное удовольствие. Хореография современная, Алексея Ратманского (2002). Движения и костюмы – в стиле 20-30-х годов ХХ века (правда, я о них имею очень приблизительное представление). Перл сюжета – мачеха с дочками, уморительные все три, но мачеха – лучше всех, с морковными волосами, в ярком халате, вспоминаются тётки на коммунальной кухне. Очаровательна фея-нищенка с авоськами, роняющая апельсины. Презабавные «времена года» - четыре разноцветных панка таких, два – с ирокезами. Придворные на балу принцы двигаются смешно – дамы на цыпочках, крутят локтями и пятой точкой. Принц хорош, приятный даже лицом, насколько его можно разглядеть в бинокль из бенуара. Когда ходит, повесив голову, понятно – это не от остеохандроза. Забавны сцены примерки туфельки, принц достаёт её из сумки-пояса, и один раз показывает мужчинам. Будем считать, спросил – «не встречали ли вы такой девушки?» - но танцор приложил обувь к ноге под бурную реакцию зала. Золушка произвела, пожалуй, наименьшее впечатление, но всё хорошо. Декорации футуристические, довольно эффектные. Постановка - яркая во всех отношениях. Снимок паршивенький, на телефон.

Gata: Диана, спасибо за рассказы о спектаклях Хотелось бы своими глазами увидеть, прямо хоть переезжай к вам в Питер :) Я сама тоже не балетный человек, но в прошлом году ходила с удовольствием, и в этом собираюсь. Царапка пишет: Золушка произвела, пожалуй, наименьшее впечатление, но всё хорошо Ее забота - произвести впечатление на принца, а с этой задачей она успешно справилась

Falchi: Я, как не трудно догадаться, снова ездила в Москву (надеюсь, Свете я еще не надоела=))), мы посидели в удивительном турецком кафе, я на месяц вперед наелась восточных сладостей и чай был из мензурок обалденный, а еще сходили на "Вишневый сад" в РАМТ. В общем и целом неплохо, впрочем, РАМТ плохого не делает, хотя самой лучшей постановкой я эту пьесу не назову, что-то мне в ней не хватило. Но сама идея камерной пьесы со зрительным залом на сцене была для меня в новинку. Первый раз присутствую на таком и сначала было немного неуютно. Я всегда беру первый ряд и актеры близко, но тут они не просто близко, а как будто сидят на соседнем кресле. В общем в первые минуты чувствовала себя как верно Света сказала подглядывающей в замочную скважину, но потом привыкла. Могу сказать, что эта постановка - бенефис Ильи Исаева (Лопахин). Я все больше и больше проникаюсь уважением к этому актеру и с каждой новым спектаклем, он меня удивляет и показывает неожиданные новые роли. Я запомнила его еще добряком-увальнем Ипполитом из Фандорина, потом был очень трогательный интеллигент Макс, потом фарсовый Родион из "Приглашения на казнь", а теперь еще одно новое перевоплощение. Пожалуй, впервые Лопахин вызвал у меня сочувствие, особенно в финале, когда он кричит "я за все плачу" мне стало его очень жалко, Исаев сделал его таким одиноким и в глубине души очень неуверенным в себе человеком. Я об этом раньше не думала, в пьесе-первоистичнике он мне казался плосковатым. Мне очень нравится, что Илья постоянно над собой работает, это видно, как он до мельчайших подробностей продумывает каждую роль, как принимает ее, пропускает через себя. Вообще мне кажется он в жизни очень ответственный и серьезный молодой человек. Теперь Редько (Епиходов). Ну я не устаю восхищаться талантом этого человека и рассыпать ему комплименты, потому что смотреть на него это одно удовольствие. Я видела его только в драматических или инфернальных ролях, а вчера он показал себя великолепным комедийным актером. Я не зря называла его рыцарь от театра, действительно, он настолько благороден, что у него даже комедийная манера как хрустальная. Так тонко, изящно, необычно, на него надо смотреть не отрываясь, в его игре есть смыл даже в изгибе брови. Сцена пикника - маленький шедевр. Каждую фразу можно брать в цитатник, каждое движение снимать на пленку. И, конечно, Петя. Я за что его еще люблю - он всегда гармоничен с партнерами, не тянет одеяло на себя, играет в нужной тональности. Его Петр Трофимов был на месте. Вообще энергии и таланта Пети хватит, что бы сцену взорвать, это без шуток, но я вчера смотрела на его прилизанного скучного вечного студента, весь спектакль несущего редкую чушь и думала, да неужели же это тот самый сумасшедший Маэстро сжигающей своей мощью, которого я видела месяц назад? Он конечно удивительно умеет перевоплощаться, я видя его во многих спектаклях продолжаю удивляться тому, как он меняется и как он попадает в любую роль. Из романтичного - очень милые его сцены с Аней. Я прониклась, Петя так нежно ее обнимал. Было и неприятное. Ужасно не понравилась Раневская, не видела раньше эту актрису, какая-то кукольная истеричность, беготня, наигранность. Поскольку роль главная впечатление подпортила. Но мое любимое трио на сцену вышли вместе, играли блестяще как всегда, рядом была Лана, это ли не праздник?

Светлячок: Falchi пишет: Ужасно не понравилась Раневская, не видела раньше эту актрису, какая-то кукольная истеричность, беготня, наигранность. Ритуль, а что не понравилось? Игра актрисы или трактовка роли? Помню в пиесе Чехова Раневская на меня произвела именно такое впечатление - искусственная во всем.

Falchi: Мне Раневская казалась не столько искусственной, сколько беззащитной как ребенок. А здесь сама манера игры - кривлянья, ужимки, дерганые движения. Или как она по сцене носилась и на телегу запрыгивала. Не знаю, больше на пародию походила. Это трудная роль конечно, не хочется сильно кого-то клеймить, но у меня было ощущение неумелого фарса

Светлячок: Актриса не сама по себе на сцене скачет, значит, это режиссерская трактовка. Талантливая актриса вытянет любое чудачество режиссера, ну а не очень талантливая наоборот.

Lana: Falchi пишет: надеюсь, Свете я еще не надоела Для меня изюмом спектакля стали Лопахин и Епиходов. Такие оба проникновенные. И к концу спектакля, тоже захотелось плакать вместе с "Лопахиным", точнее вместе с Исаевым. Он не только имение разрушил, но и себя, в какой-то мере. О Епиходове-Редько и добавить нечего, все так и есть. Это было так тонко и неожиданно и весело, как родник журчал. Falchi пишет: И, конечно, Петя. Я за что его еще люблю - он всегда гармоничен с партнерами, не тянет одеяло на себя, играет в нужной тональности. Его Петр Трофимов был на месте. Вообще энергии и таланта Пети хватит, что бы сцену взорвать, это без шуток, но я вчера смотрела на его прилизанного скучного вечного студента, весь спектакль несущего редкую чушь и думала, да неужели же это тот самый сумасшедший Маэстро сжигающей своей мощью, которого я видела месяц назад? Он конечно удивительно умеет перевоплощаться, я видя его во многих спектаклях продолжаю удивляться тому, как он меняется и как он попадает в любую роль. Я думала о том же. Такой студентишка невзрачный, нескладный и неуместный. Даже привычных слюней-восторгов не было, как здорово.

Lana: Falchi пишет: надеюсь, Свете я еще не надоела Страсть как надоела, именно поэтому, я тебя зову приезжай еще . Кто еще так тонко поймет и разделит мою родившуюся любовь к трио Редько-Исаев-Красилов. Они же когда вместе, когда взаимодействую, это праздник. И вообще, я ж тебя люблю, ты знаешь. Для меня изюмом спектакля стали Лопахин и Епиходов. Такие оба проникновенные. И к концу спектакля, тоже захотелось плакать вместе с "Лопахиным", точнее вместе с Исаевым. Он не только имение разрушил, но и себя, в какой-то мере. О Епиходове-Редько и добавить нечего, все так и есть. Это было так тонко и неожиданно и весело, как родник журчал. Falchi пишет: И, конечно, Петя. Я за что его еще люблю - он всегда гармоничен с партнерами, не тянет одеяло на себя, играет в нужной тональности. Его Петр Трофимов был на месте. Вообще энергии и таланта Пети хватит, что бы сцену взорвать, это без шуток, но я вчера смотрела на его прилизанного скучного вечного студента, весь спектакль несущего редкую чушь и думала, да неужели же это тот самый сумасшедший Маэстро сжигающей своей мощью, которого я видела месяц назад? Он конечно удивительно умеет перевоплощаться, я видя его во многих спектаклях продолжаю удивляться тому, как он меняется и как он попадает в любую роль. Я думала о том же. Такой студентишка невзрачный, нескладный и неуместный. Даже привычных слюней-восторгов не было, как здорово.

Falchi: Lana пишет: Они же когда вместе, когда взаимодействую, это праздник. По-моему это первый раз когда они все трое вместе, обычно они разбиваются на пары. А здесь еще четвертым шел Морозов, мне он еще по Рок-н-роллу приглянулся. В общем с этой точки зрения максимально удачный состав Lana пишет: Страсть как надоела, именно поэтому, я тебя зову приезжай ещ Не премину воспользоваться приглашением))

Царапка: «Стакан воды» в Молодёжном театре на Фонтанке Посмотрев в декабре «Три сестры», я решила сходить на другие спектакли этого театра. Выбрала «Стакан воды» - хотелось лёгкого, весёлого зрелища, и получила удовольствие не меньше, чем когда-то от прекрасного фильма с Кириллом Лавровым и Аллой Демидовой. Звезда, конечно, исполняющий роль Болингброка Сергей Барковский. Хорош, не хуже Кирилла Лаврова, даже острее, циничнее мне показалось. Интересный дуэт между собой и другими героями пьесы составили королева Анна (Алла Одинг), крупная (подчёркнуто платьями) дама, напоминающая Федосееву-Шукшину, и герцогиня Мальборо (Екатерина Дронова), но всё-таки Барковский показался мне интереснее – когда он говорит, не чувствуется напряжения в голосе, и абсолютно не утрирует комедийность своего персонажа. Королева сыграна более плоско – курица габаритов коровы (видимо, такой постановщик её представляет в пьесе, делая акцент на неспособности королевы к своей должности и пышных плечах), герцогине всё-таки далеко до Демидовой, хотя в театре она получилась колкая и эффектная, особенно в первой сцене. И обе шикарно обмахивались веерами, обсуждая производство Мэшема в чин капитана. Молодёжь за десять лет поменялась. Я нашла в сети выразительной фото явно с другими лицами, хотя тот же типаж. Королева, Мешем и Абигайль. Абигайль, как в телефильме – подрастающий хищный зверёк, при этом славная барышня (надо ж девушке бороться за свою любовь с сильными мира всего). Профиль красивый у артистки Елены Радевич, говорила с душой, не ломалась. Напоминает актрису, игравшую в «Трёх сёстрах» Ирину. Мешем сделан, мне кажется, слишком карикатурно. Актёр его играет внешне симпатичный (Константин Дунаевский – его страничка на сайте театра только готовится), но уж совсем дурочка, и причёска нелепая, и мундир плохо сидит. В целом выдался удачный поход. Моей коллеге тоже понравился. Фильм она по молодости лет не видела, надеюсь, посмотрит.

Gata: Дамы, какие вы молодцы, что шустрите по театрам Я после НГ еще никуда не выбиралась, питаюсь пока одними намерениями :) Царапка пишет: «Стакан воды» в Молодёжном театре на Фонтанке Художник по костюмам явно вдохновлялся не одной эпохой ))) Болингброка где-то видела на экране, лицо знакомое. А эта мадамочка с романтически-идиотическим выражением, по пояс торчащая из кринолина - королева Анна? Мда

Царапка: Gata пишет: Художник по костюмам явно вдохновлялся не одной эпохой ) Или "я тебя слепила из того, что было".

Царапка: «Электра», «Свадебка», «Соловей» 14 февраля 2013 Оперу Рихарда Штрауса я впервые услышала в 1999 году в Вене. Поняла из текста только «Цурюк, цурюк» - «назад, назад», и всё-таки осталась под впечатлением. Мощная, энергичная музыка, опера идёт примерно час пятьдесят без антракта и слушалась на одном дыхании. Декорации и костюмы с претензиями на глубокий смысл – сцена мрачная, полупустая и с памятником (остатками памятника? – уже плохо помню) в стиле тоталитаризма на заднем плане. Певицы были одеты в некие полулохмотья и колпаки. Главную партию пела здоровущая тётка, нагрузка на неё колоссальная – вообще не уходила со сцены и пела большую часть времени. Сейчас на сайте Венской оперы я не нашла эту постановку. Нашла в сети описание (возможно, не той самой, которую видела я, а более поздней), но так акцентированы надуманные автором отзыва стороны произведения, поэтому ссылку давать не буду. Нашла в сети фотографию певицы Деборы Поласки, её Электра именно такая, как я запомнила. +7 В результате я решила сходить на «Электру» в Мариинку. Поют наши артисты, но почему-то на немецком. Над сценой прикреплён экран для субтитров. Может быть, зря, если знаешь общую канву сюжета, даже и проще слушать, чем красочные перепевы на тему дымящихся от крови жертв. Античность, она такая была, миф древнегреческий… Постановка была бы очень недурна, будь голоса посильнее. Прекрасный оркестр забивает певцов – не могу сказать, чья вина. Пространство сцены разделено по горизонтали – верхняя часть декораций в стиле модерн, когда жил Рихард Штраус, нижняя – подвал, где обосновалась Электра (фото из сети). Костюмы, движение – нормально, но, увы, певцов порой не было слышно. Похоже, с оперой в России нынче ещё хуже, чем с балетом (где хоть солисты остались). Зал, тем не менее, был полон, публика аплодировала. Анекдотец из жизни Фаины Раневской до кучи. У Раневской спросили, любит ли она Рихарда Штрауса, и услышали в ответ: — Как Рихарда я люблю Вагнера, а как Штрауса — Иоганна. Не любила она Рихарда Штрауса, не любила… но я её вкус не разделяю. На «Соловей» и «Свадебку» мы с той же подругой, что на «Электру», сходили 24 января. «Свадебка» показалась несколько унылой, хотя не лишённой стиля, зато всего 20 минут. А вот «Соловей» - караул, голоса слабые, сопрано-соловей – резкий голос, рыбак упорно напоминает Ленского, «близится рассвет, а соловья всё нет» - почти «Пиковая дама». На этом фоне «Свадебка» вспомнилась как вполне приемлемая постановка. Хореография Брониславы Нижинской 1923 года, русскую свадьбу она представляла как зрелище торжественно-горестное. Но в финале красиво. Основа спектакля – кордебалет, а он слаб, хотя и не так, как певцы «Соловья». От скуки на «Соловье» я щёлкала фотоаппаратом (без вспышки), хотя обычно таких вольностей себе не позволяю, костюмы забавные. И себя пощёлкала над царской ложей. Сидели мы сбоку, надо сказать – не стоит вплотную к ложе билеты брать, украшения мешают обзору.

Gata: Диана, спасибо за рассказ о спектаклях Какой у тебя плотный культурный график этой зимой! С российской оперой сплошное увы, согласна, но в Вену или Милан не у всех есть возможность ездить, а в записи даже самые дивные голоса не доставят полного удовольствия. Так что спасибо, что в России вообще остались места, куда можно сходить простым людям, тянущимся к культуре. Пусть даже там поют не Карузо :) Царап, отлично выглядишь рядом с символом самодержавия

Царапка: Gata пишет: Какой у тебя плотный культурный график этой зимой! сама от себя не ожидала... На зиму - всё, зато весну начну опять с культурного графика

Lana: В пятницу была в РАМТ на Чехов-Gala. Прочитала как-то мнение, что приходя туда за одним актером, начинаешь любить весь театр. А ведь так и есть. Читать Чехова не люблю, для меня тоска зеленая. Но на сцене он мне очень и очень нравится. Наверное, чувственные нюансы обретает. Ну так вот, не утомляя вас потоком впечатлений, скажу что РАМТовцы снова сделали маленькое чудо для зрителей. Смеялась до слёз и сопереживала огненной парочке из рассказа "Медведь". Илья Исаев окончательно покорил моё впечатлительное сердце, расшвыривая стулья, метая грозные взгляды и непередаваемо нежно, так что внутри что-то екало, глядя на вдовушку.

Роза: Lana пишет: Читать Чехова не люблю, для меня тоска зеленая. Но на сцене он мне очень и очень нравится. Представляешь, у меня ровно наоборот. На сцене все кажется бездейственной чушью, но стоит открыть книгу... Тут я сама себе режиссер.

Царапка: «Драгоценности», «Жизель» и «Сон в летнюю ночь» Мой балетный сезон продолжается :-). На очень красивый балет «Драгоценности» (хореография Джорджа Баланчина) сходила 8 февраля. «Изумруды» на музыку Габриэля Форе красивые, но скучноваты. Все фото – из сети. «Рубины» (Каприччио для фортепиано с оркестром Игоря Стравинского) – много бодрее, а в «Бриллиантах» танцевала Ульяна Лопаткина. Красота, и не хотелось поглядывать на часы! Сначала напомнило «Лебединое озеро» - музыка Чайковского, и костюмы похожи, потом стало иначе. «Ромео и Джульетту» с Дианой Вишнёвой я проболела :(, так что моя подруга с мужем пошла, обоим порхающая Джульетта очень понравилась (а Ромео – не очень). Классика жанра – «Жизель», со Светланой Захаровой, 4 марта. В одной сцене прыгала, как шарик пинг-понга. Моя подруга много лет занимается хореографией (не профессионально, но всё-таки имеет понятие о технике танца), похвалила ещё Альберта (Владислав Лантратов) и Мирту (Анастасия Петушкова). Красиво, но почему граф во втором действии был в фиолетовых чулочках – сие мне неведомо. Бедолага Ганс (Илья Кузнецов) мне тоже понравился. В целом – эффектная классика. Наконец, «Сон в летнюю ночь» - тоже с Ульяной Лопаткиной! Можно сказать, подарок на женский день мы устроили себе 6 марта. Всё действие уложилось в первое отделение, во втором – свадьба, несколько танцев. Прима танцевала королеву фей Титанию, и, заколдованная, кокетничала с ослоголовым пьяницей. Очень забавно от него отбегала, мелко перебирая ногами. Порхала совершенно не слышно, хотя и немного (чем некоторые из нашей компании были недовольны). Эту роль прима танцует впервые, поэтому фото в сети с ней нет. Раньше Титанию танцевала другая балерина. Я посмотрела с большим удовольствием. Сразу понравился Пак (), потом оценила и Оберона. Елена (Виктория Брилёва) танцевала, мне кажется, лучше топотавшей Гермии. Брилёву я ещё раньше приметила – одну из бриллиантиков в «Драгоценностях». Многим понравился дивертисмент во втором действии, танцевала Мария Ширинкина. Я её раньше в «Золушке» видела, но там она на меня не произвела впечатление.

Царапка: «Чиполлино» Посмотрела вчера в балет «Чиполлино» в Михайловском театре. Прелесть, совершенная прелесть на музыку Карэна Хачатуряна. Яркий, весёлый, смешной. Детишкам должно очень понравиться, хотя совсем малышне было тяжеловато. Рядом с нами мальчик лет четырёх упрямо хотел домой. Особо хорош граф Вишенка – Виктор Лебедев танцует изящно и очень выразительно. Вот этот персонаж с Магнолией (кстати, исполнительница мне не понравилась – тяжеловата) – Я не фотографировала, даже когда артисты выходили кланяться. Поэтому фото из сети, вряд ли исполнители те же. Привлекает к себе внимание даже когда просто стоит у стеночки. А уж как он шевелит ножкой, когда обнаружен побег Чиполлоне! Я не я, ничего не знаю… Танцовщик высокий, заметно выше большинства, узкокостный, длиннорукий и длинноногий. Можно смеяться, но телосложением он напомнил мне Ульяну Лопаткину :) Руки такие… Чиполлино ( Алексей Кузнецов)нормальный, крепенький, наверное, так и задумано – аристократ и простолюдин. Принц Лимон по задумке карикатурный персонаж, но исполнение не понравилось, не хватало чего-то. Думаю, Вишенка в его роли был бы прекрасен. Но в целом Лимон с Помидором забавны. Особенно смешной получилась драка Помидора с Чиполлино, но я не нашла фотографий не этой сцены, ни чудесных лимончиков (в кои-то веки мне понравился кордебалет!), ни очаровательных стражников, которых усыпила Магнолия своим ароматом. Вот лимончики, но не те, которые мне больше понравились. В общем, тот случай, когда и дети и взрослые могут получить большое удовольствие от искусства. Программку сделали яркую, как маленькая детская книжка. В финале не обошлось без рекламы. Я поначалу решила её не сканировать, но передумала – пусть будет, как есть.

Светлячок: Царапка пишет: Прелесть, совершенная прелесть Это один из моих любимых балетов. Очаровашка и полное погружение в сказку. Царапка пишет: Я не фотографировала, даже когда артисты выходили кланяться. Это правильно. Спасибо. А то задолбали уже "поклонники балета" со своими вспышками и мобилами

Царапка: Вспышки - да, понимаю, как они раздражают.

Роза: В театре я никогда не фотографирую. Считаю это дурным тоном.

Царапка: А я иногда балуюсь, но без вспышки.

Lana: Роза пишет: Представляешь, у меня ровно наоборот. На сцене все кажется бездейственной чушью, но стоит открыть книгу... Тут я сама себе режиссер. Но, равнодушным Чехов не оставляет. А я фотографирую в театре, для глазок, которые живут далеко, но Петруччо всегда рады видеть . В других театрах не фоткаю.

Царапка: «Кармен-сюита» и «Симфония до мажор» Всё – Бизе! Брали мы билеты сильно заранее, когда исполнителей ещё не объявили, и нам повезло – Кармен танцевала Екатерина Кондаурова, очень понравившаяся мне в «Золушке», а в Симфонии – Ульяна Лопаткина. Кармен-сюита – балет известный, но исполнительница меня разочаровала. Вроде всё хорошо, стильно, но то ли энергии маловато, то ли цветастого халата и морковных волос не хватает… С Хосе она мило кокетничала, но не больше. Тореро – Константин Зверев хорош, но самое дивное в этом балете – крошка бык, по программке проходившей под именем Рок. Я поняла далеко не сразу, что это за маленькое создание в чёрном трико, размером с половину тореадора, но когда оно ручки подняло над головой, изображая рога, а тореро рукой махал, будто в ней есть красный платок… Так эту кроху жалко мне стало, надеялась – зарежут только Кармен, но – увы, увы… в последней сцене улеглась эта не очень понятная хореографическая задумка у ног тореадора. Исполнительница – Кинан Кампа, американка, однако. «Симфония до мажор» понравилась ещё больше. Музыка, хотя тоже Бизе, не такая затёртая, как «Кармен», и очень бодрая. Балет из четырёх маленьких частей, Лопаткина танцевала во второй (Adagio), и общий выход в четвёртой. Когда в общей шеренге с солистками каждой части, на миг я задумалась – чем же наша знаменитая прима выделяется – хватило одного жеста её длиннющей руки. У других так выразительно не получается. Хотя, мне кажется, Лопаткина в пачке смотрится странно – как будто пополам распилили, может, это сверху так выглядит. Но вообще-то балет лучше сверху смотреть, особенно если в пачках танцуют – не так сверкают места, откель ноги растут. В каждой части понравился хотя бы один из солистов (не считая Лопаткиной) – Надежда Батоева – первое выступление в Allegro vivo, Надежда Евсеева в Allegro vivace, и в последней (тоже Allegro vivace – Бизе адажио не увлекался) – Андрей Соловьёв прекрасно порхал, на более знаменитого Шклярова, удостоившегося записи в заголовке, я и внимание не обратила бы, если бы не программка. 26.03.2012. Фото из сети.

Алекса: В Симфонии с Ульяной Лопаткиной я танцую. Мне на сцене всё равно, когда снимают на телефон. Я этого просто не замечаю, но вспышки от фотоаппаратов сильно мешают.

Царапка: Алекса, надо же! А я и не знала. Здорово!

Царапка: Я тут расхваливала Вишенку из Чиполлино, а вчера разговорилась со старой знакомой - балетоманкой. По её словам, Виктора Лебедева Михайловский сумел перекупить у Мариинского на скамье Вагановского училища, стон балетоманов Мариинского был слышен на Марсе :-) Очень одарённый молодой танцовщик.

Царапка: «Бахчисарайский фонтан» Любимый балет моего детства – ходила, если память не изменяет, три раза. Пушкинскую поэму читала как либретто к нему. Зарема с кинжалом так прыгала! А с третьего яруса «Браво!» кричали… Брала с собой папин морской бинокль с восьмикратным увеличением, и недавно в футляре обнаружила старый билет. Жаль, не сообразилась сразу отсканировать, и потеряла. Может, лет через двадцать снова найду. 6 апреля обошлась обычным театральным биноклем, с 1 яруса видно прекрасно. Балет красив, но все хоть немножко, да топотали. Даже Екатерина Кондаурова (Зарема), восхитившая гибкостью мою разбирающуюся в хореографии подругу. Великолепно прыгал военачальник Нурали (Федор Мурашов), там можно и топотать, всё равно под татарские пляски не слышно. Гирей меньшее впечатление произвёл – ходит и драматично руками размахивает.

Светлячок: Я заранее облизываюсь. У нас завтра выступят балетные примы из "Нью-Йорк Сити Балет", Берлинского государственного балета и "Ла Скала". Всего одын вечер дадут посмотреть, чего там у них в балете деится. А то, когда мы на гастролях, все урывками, между своими спектаклями и одним глазком.

Gata: "Татары" отжигают! В репертуаре нашего Оперного сейчас "Бахчисарайского фонтана" нет, был очень давно, я не застала.

Царапка: Света, жду отзывов о заморском балете! Вчера на "Сильфиду" ходила, на зрителей зла не хватает. Во втором действии как сговорились вспышками щёлкать. И зрителям неприятно, могу представить, танцовщикам каково! Глупо к тому же - ничего в большом зале вспышка не даст.

Aspia: К нам едет Ревизор (с) с Даниилом Страховым. Цены на билеты - половина моего пособия. Кто-нибудь смотрел, стоит оно того?

Царапка: Aspia пишет: Кто-нибудь смотрел, стоит оно того? Не стоит. Даже если Страхов отрастил шевелюру.

Светлячок: Царапка пишет: Света, жду отзывов о заморском балете! Осмыслю и напишу. Скажу, что скорее хорошо, чем не хорошо. Aspia пишет: стоит оно того? Марина, я не видела этот спектакль. Кто еще в нем играет?

Царапка: Светлячок пишет: Кто еще в нем играет? Из известных - Каневский. Мне более-менее понравились жена и дочь городничего, но только ради них всё равно не стоит. Дурацкая постановка, а из Страхова никакой Хлестаков - слишком красивый и крупный.

Светлячок: За всю постановку не знаю. Кто такой Каневский тоже, но ДС как-то в роль Хлестакова не вписывается. Ему бы где на колени и страдать.

Aspia: Светлана, ну будь к нему снисходительна)) Судя по афишам - волосы нарастил, излишки килограммов скинул. Каневский играл в сериале "Знатоки". Диана, спасибо)

Царапка: Светлячок пишет: ДС как-то в роль Хлестакова не вписывается. Ему бы где на колени и страдать Из него вышел прекрасный лорд Горинг - без коленей (помимо положенной по сюжету учтивости) и страданий. Aspia пишет: волосы нарастил, излишки килограммов скинул. Я тоже ходила на такую афишу!!! Ну не комический он актёр, за этим - к Красилову. Он лет десять назад получился бы шикарным Хлестаковым.

Роза: Петя и сейчас отлично сыграет Хлестакова. Из ДС тоже можно попытаться вылепить эту роль, если попадется толковый режиссер. Даниила в нетрадиционной для него роли я видела в "Приворотном зелье". Это не Гоголь, конечно, но Страхов справился.

Царапка: Роза пишет: Из ДС тоже можно попытаться вылепить эту роль, если попадется толковый режиссер. Я в этом плане очень консервативна. ИМХО, Хлестаков может быть обаятелен, но он не должен быть видным красивым мужчиной, иначе пропадает соль пьесы - "что в нём ревизорского?!". А из тех, кто был задействован в спектакле, на роль Хлестакова подошёл бы молоденький щуплый актёр, игравший Осипа. В любом случае - я бы поставила двойку за режиссуру с первых же сцен, когда зазвучала нагоняющая зубную боль музыка.

Роза: Царапка пишет: Я в этом плане очень консервативна. Я в этом плане не ретроград. Понятно, что от осины не получишь апельсин, но ДС не безнадёжен для этой роли. Его главная беда - не внешность (изменить с помощью грима всегда можно), а отсутствие темперамента. Кого бы он не играл за протяжении уже 10 лет после БН, его только бароном Корфом и вспомнишь. Середнячок, увы. Если бы не яркая внешность, никому бы он не приснился. Играл бы в тупых массовых милицейских детективах, фамилию бы его даже не смогли запомнить.

Царапка: Роза пишет: Кого бы он не играл за протяжении уже 10 лет после БН, его только бароном Корфом и вспомнишь. Мне он понравился и в "Вокзал для троих", и в "Идеальный муж". Ненавязчивая игра, видишь героя, а не актёра. Вот расхваленная в "Вокзале" Железняк меня раздражала, хотя темперамент у неё есть.

Роза: "Вокзал для троих" мне категорически не понравился. Вся постановка в целом и игра актеров в частности. Чем такую хреномуть ставить, лучше бы классику играли. Хоть как-то бы их уровень повышало. Кстати, мне ни разу не пришло в голову пригласить ДС ни в один из проектов, которые я курировала. А других БН-щиков приглашала.

Царапка: Роза пишет: других БН-щиков приглашала. Кого, если не секрет?

Роза: Ольга Остроумова, Петр Красилов, Екатерина Климова, Антон Макарский и Дмитрий Шевченко.

Царапка: Богатая компания. Попалось, кстати, интервью с Шевченко, где он отмечал - При красоте Даньки Страхова (Владимир Корф) странно было бы ожидать хорошую игру. Но он живет профессией и предан ей.

Gata: Печорина дайте ДС, его роль :) Кстати, мне не приходилось видеть "Героя нашего времени" на сцене, хоть читала, что ставят время от времени в столичных театрах.

Царапка: Сижу на спектакле "Сыч и кошечка" в театре "Антерприза" им.Миронова. Жду антракта, чтобы сбежать.

Gata: Царапка пишет: Сижу на спектакле "Сыч и кошечка" в театре "Антерприза" им.Миронова. Жду антракта, чтобы сбежать. Царапка, такое название эротишное :) Удрала, или все-таки задержалась досмотреть?

Царапка: Удрала. Театр симпатичный, в хороший зал, актёры нормальные, но пьеса сама по себе не в моём вкусе. Актриса, кстати, понравилась - говорит очень быстро, но чётко, и вообще забавная - пластичная. ИМХО, много лучше кривляки Олеси Железняк.

Царапка: «Сыч и кошечка», «На всякого мудреца довольно простоты» Не балетом единым, хожу и в драмтеатры. 15 апреля – «Сыч и кошечка» в театре «Русская антреприза имени Андрея Миронова». Больше всего понравилось здание театра – Доходный дом К. И. Розенштейна, построенный на угловом участке в конце XIX века. Симпатичный такой дом с башнями. Я фотографировала его в 2010 году, после хорошей новогодней бродилки. Внутри театр устроен со вкусом, хотя распланирован закоулками. Стены сплошь в фотографиях. Зал маленький, хороший. Почему театр назван именем Миронова? Я особо не вдавалась в подробности, ограничившись информацией «Архитектурного сайта Санкт-Петербурга» - до революции закладной на этот дом владел дед Андрея Миронова. Собственно, о спектакле. Действующих лиц всего двое. Декорации мне понравились, мансардное окно очень в тему. Актриса Ксения Каталымова, говорит очень быстро, но безупречно чётко. Хороша, энергична. Партнёр по сюжету затюканный неудачник, таким и представлен. Я после антракта ушла, сюжет утомил, как-то далека я от темы, раскрываемой в пьесе. Скучно стало, несмотря на, должно быть, качественную постановку. Впрочем, знаток театральный из меня никакой. «На всякого мудреца довольно простоты» - благодатная для постановщиков пьеса, это третий уже вариант (первые два, правда, я видела по ТВ). На сей раз (18 апреля) – театр Ленсовета. Весело, забавно. Костюмы, правда, эпохи неведомой (похожей на ХХ век), но это мелочи. Иногда перебарщивали с фарсом – Городулин непонятно-кошачьи вёл себя с Глумовым (уверенно державшим дистанцию). Очень порадовала Лариса Луппиан в роли Турусиной. Голос великолепный, запросто покрывает весь зал (не завидую, впрочем, зрителям первого ряда партера – мы-то с подругой на балконе сидели). Визгливый по роли тембр – и слышна каждая буковка! Она как раз не переигрывала, изображая глупую, суеверную, но добрую и нелицемерную тётку. Крутицкий-Мигицко был тоже хорош, но это от него и ожидалось. Актёру, игравшему дядю – Нила Мамаева, голоса не хватало, частенько он терялся в глубине сцены. Анна Алексахина (Клеопатра Львовна) меня разочаровала. Пластика хорошая, в последнем действии в бальном платье в облипочку отличная фигура видна, но голос… нудный какой-то. Наконец, Глумов. Виталий Куликов очень старался. Неплохо двигался, напрягал голосовые связки, собой недурён… трудно сказать, чего ему не хватает, энергии, что ли… Даже если не считать нескольких ошибок – сбивался, читая текст, всё равно, на мой взгляд, не тянет, увы. Совсем беда – богатая невеста Мария Ивановна. Ужасная и косолапая (это не к актрисе, а к режиссёрской трактовке – вот где нет вкуса, который в фарсе необходим ещё больше, чем в любом другом жанре).

Gata: Царапка, спасибо за рассказ с иллюстрациями! Активная у тебя в этом сезоне театральная жисть Царапка пишет: Я фотографировала его в 2010 году, после хорошей новогодней бродилки. Бродилка - в смысле брага? Царапка пишет: до революции закладной на этот дом владел дед Андрея Миронова. Который Менакер? Владеть закладной - конечно, великое культурное достижение. Хоть мемориальную доску вешай на фасад ))))) Царапка пишет: Очень порадовала Лариса Луппиан в роли Турусиной Любит Луппианша Островского :) Мне она понравилась в роли Гурмыжской, к нам в прошлом году ваш Ленсовет привозил "Лес" и еще что-то современное.

Царапка: Gata пишет: Бродилка - в смысле брага?Судя по фото - да :)

Роза: Gata пишет: Который Менакер? Если Менакер, то культурное достижение.

Царапка: «Сильфида» или старость надо уважать Прелестный балет посмотрела я дважды – 10 апреля в Мариинском, и 26 апреля – в Михайловском театре. В детстве тоже когда-то смотрела, не помню уж где. Обе постановки – классические (Августа Бурнонвиля, 1836 г., версия Эльзы Марианны фон Розен), разница на взгляд непрофессионала минимальная, только вот в Михайловском решили одну из сцен с сильфидами в волшебном лесу заменить на поиски Джеймса его невестой и друзьями, закончившиеся тем, что колдунья Мэдж сосватала Эффи с отвергнутым было поклонником Гюрном. Ведьму в обоих театрах изображают мужчины. Любопытна история балета - первая постановка в Париже (1832 год) пользовалась огромным успехом, и Парижская опера назначила огромную цену за партитуру, в результате в Копенгагене музыку заказали другому композитору - Херману Лёвенскьольду, о котором в рунете сразу информации не найти. Я посмотрела в сети и первый, французский, вариант. На мой взгляд, шотландские мотивы, внесённые датчанином (или норвежцем?) очень удачно обогатили спектакль. В Мариинском Сильфида показалась мне тяжеловата, Джеймс (Антон Корсаков) понравился, но самое яркое впечатление произвёл Гурн (Юрий Смекалов), уморительно изображавший крылья сильфиды. Вот не сказать, почему – в Мариинском я чуть под стул не упала от смеха, а в Михайловском артист помахал руками – и ничего. Посмотреть «Сильфиду» ещё один раз в другом театре я решила из-за очень понравившегося мне танцовщика Виктора Лебедева – графа Вишенки в «Чиполлино». Надо сказать, в этой роли он произвёл меньшее впечатление, зато Сильфида – Екатерина Борченко, чудо как хороша. Я сняла несколько роликов, хотя это и не положено. Танец Джеймса. Общие пляски, пробегает Сильфида. Два танца с сильфидами. Жаль, Сильфида получилась не в фокусе… Трагический финал, ведьма торжествует победу. И что стоило парню разрешить старушке погреться около очага? Поклоны. Такая жалость, я на долю секунды раньше нажала кнопку окончания записи – и не сняла момент, когда Лебедев, опустившись на одно колено, целовал руку партнёрши… Думала, уже всё – занавес. После спектакля я в сети ещё ролики посмотрела. Надо сказать, сильных исполнителей много. Михаил Лобухин, ушедший из Мариинского в Большой театр, классно порхает, хотя крепкий мужичок с начинающими залысинами немного странен в роли бегающего за воздушными феями вьюноши. Позже он Спартака танцевал – это понятно. И «Яблочко» у него, наверное, вышло бы здорово. Цискаридзе очень красиво завершает верчение на одной ножке. И, раз уж взялась за обзор, для комплекта пусть будет Нуреев. P.S. Мнение моё – сугубо дилетантское, прошу настоящих балетоманов не обижаться.

Бреточка: Как же давно я не писала отзывы о спектаклях. Уже разучилась, наверное, это делать. Но жутко соскучилась по этому делу. За это время пересмотрела большое количество спектаклей. Начну с последнего. Мюзикл «Продюсеры» в театре Et Cetera под руководством Калягина. Решилась пойти поскольку слышала много отзывов от знакомых о том, что им понравилось. На меня впечатления особого он не произвел. Я мюзиклы люблю, особенно если постановка с размахом. Но все-таки я в театр прихожу за искусством, которое должно быть хоть с каким-нибудь смыслом, без пошлости и не скатываться по наклонной. «Продюсеры» это шоу, просто шоу. Да постановка может показаться интересной, да красивые костюмы и декорации и актеры достаточно хороши. Но видимо даже это не спасает сам сценарий. Или может я стала слишком придирчивой? Но все-таки гейско - фашистская мной не воспринимается нормально. Был Дружинин. Сначала я даже как-то обрадовалась сему факту, но потом.... Видимо ждала от него чего-то другого... Может, если бы я его увидела в другом бы спектакле, более драматическом, в серьезной постановке, то может он бы меня и впечатлил. Но пока все на стопе. Юрий Мазихин, конечно, молодец. К его актерской работе претензий нет. Второй раз я точно не пойду. Видимо даже и первый раз не стоило ходить. Советовать его никому не могу, хотя уже который раз убеждаюсь в правдивости пословицы «на вкус и цвет....». Но все-таки от себя скажу, что ничего не потеряете, если не пойдете на этот «шедевр». Всем спасибо за внимание.

Роза: Царапка пишет: «Сильфида» или старость надо уважать А я прочитала "или старость - не радость". Бреточка пишет: Или может я стала слишком придирчивой? Но все-таки гейско - фашистская мной не воспринимается нормально. Это не придирчивость, а избирательность. Отличное качество.

Светлячок: У нас в театре грядет премьера на закрытие сезона. Сподобилась попасть на баннер. Узнаете?

Роза: Светик, тебя невозможно не узнать. Красотка.

Алекса: Света, замечательная афиша. Завидую репертуару белой завистью.

Gata: Шикарный баннер, и спект должен быть роскошным Злые вы - то Диана питерскими постановками дразнила, теперь Светик принялась :) Может, кто из поклонников сподобится по-пиратски записать и выложить на трубу, а? Хоть кусочек Роза пишет: Светик, тебя невозможно не узнать Если только паранджу напялить :) И то темперамент выдаст

Бреточка: Я наконец попала в театр Ермоловой на спектакль «Игроки» по Гоголю. Я в восторге от спектакля. Шла на Меньшикова, но и другие актеры мне очень понравились. Можно сказать открыла для себя новые лица. :) Отдельно про каждого актера рассказывать не имеет, наверное смысла, так как у меня только слова благодарности и восторга. Спектакль поставлен очень динамично, на нем не скучно. Поразил, конечно, мини-оркестр. Живая музыка предает действу поразительную атмосферу. Мне показалось, что все сделано с такой благодарностью и любовью к автору произведение, что самому не влюбится просто не возможно. Еще порадовало общение со зрителями до начала спектакля. Люблю я все такое необычное и оригинальное. От спектакля получила кучу положительных эмоций и порцию вдохновения. Спасибо всем-всем-всем. P.S. Длинного и подробного отзыва не получилось, так как ещё пока эмоции не покинули меня, да он и не нужен))))

Царапка: Бреточка, спасибо за отзыв! Может, и к нам привезут этот спектакль.

Gata: Народ питерский, "Левшу" никто не слушал еще? Блоха симпатишненькая такая на фото Но больше всего мне понравились ляжки Ника Палыча )))) Гигантские ноги императора на сцене как символ вертикали власти в России. (Фото Н. Ефимовича) http://www.kp.ru/daily/26113.1/3008154/

Царапка: Надо сходить.

Бреточка: Новый театральный сезон для меня начался. Что не может не радовать :) Первым спектаклем в этом сезоне для меня стал спектакль под названием "Три высокие женщины", который идет на сцене театра на Малой Бронной. Три великолепные актрисы, играющие три разных возраста, превращают все действие в монолог одной души. Первое действие может показаться немного странным, по началу отталкивающим и не пониманием того, что происходит. Поскольку на сцене бабушка (92 года) немного сошедшая с ума, сиделка (52 года) нашедшая с ей общий язык и помощник адвоката (26 лет), пытающаяся добиться от бабушки подписи. Наверняка с этим многие сталкивались в жизни. Но видеть такую ситуацию на сцене непривычно. Может быть. Приходя в театр ожидаешь увидеть приукрашенную жизнь, а здесь она такая какая есть. Без всякой шелухи. Но потом все меняется. И все женщины становятся тремя возрастами одной. И можно наблюдать, как она меняется за этот промежуток времени от 26 до 92. Что могло ее так изменить? И почему не хочет верить, что будет такой какая есть в 92? Это настолько тонкое и психологически захватывающее зрелище. Вроде бы ничего нового не было сказано. Вроде это и так все понимают, но боятся в этом признаться сами себе. Понимаешь, что время быстротечно и жизнь может сложиться совсем не так, как ты ее распланировал в юном возрасте. Если говорить про актрис. Для себя лично открыла актрису Веру Бабичеву. Очень колоритная актриса, создавшая объемную роль. На мой взгляд. Евгения Симонова для меня не открылась, но по крайне мере не снизила свою планку. Что тоже не мало важно. Зоя Кайдановская не отставала от своих коллег по сцене :) Если подводить итоги, то на этот спектакль НЕ стоит ходить тем, кто хочет видеть на сцене развлечение, шоу или что-то мало замороченное. Если же Вы хотите увидеть нечто потрясающе ум, сознание и душу, то посмотреть стоит.

Gata: Тезка, поздравляю с открытием театрального сезона! Веру Бабичеву не знаю совершенно. Судя по фото, должна быть темпераментная дама Пишут, что она играла в "Детях Арбата", но не помню ее там. А Симонова так и тянет дочуру за уши? :)

Бреточка: Спасибо, Катюш! Gata пишет: А Симонова так и тянет дочуру за уши? :) Видимо тянет. :( До этого Бабичеву тоже не знала, но она очень классная!

Царапка: Поздравляю с открытием сезона!

Бреточка: Царапка спасибо

Роза: Катя, спасибо что поделилась впечатлениями. Зою Кайдановскую не предлагать! Даже при упоминании ее имени меня трясет.

Бреточка: Портрет Дориана Грея. Театр Ермоловой. Начну с того, что спектакль задержали на 40 минут, а учитывая, что спектакль идет 3,5 часа это совсем не айс. Сей факт уже очень подпортил настроение. А все происходящее в дальнейшем на сцене ещё больше усугубило то, что было в начале. Изначально я за то, чтобы классику ставили классически. Прошу прощения за тавтологию. В то же время я не бабушка, которая относится ко всему новому негативно. Мир меняется и совсем классику многим смотреть не очень интересно. Отчасти нужно что-то корректировать подстраиваясь под современность. Только если эти изменения будут на пользу дела. И если уж вы решились ставить классику на современный манер то уж не надо ее портить. К примеру, взять "Монте-Кристо" - классика переложенная на стиль мюзикла, но вполне приемлемо и очень даже хорошая постановка. Здесь же они решили сделать по своему, по современному, но получилось что-то не понятное. Если уж использовали в спектакле технику, то я ожидала что можно будет увидеть изменения портрета на экране. Но не было даже самого портрета. Засвеченная фигура и все. Это что? И эти хождения по сцене с камерой и сниманием не понятно для чего происходящее вокруг со странного ракурса. Вообще ни к чему. И много лишних сцен не раскрывающих ничего.Да и декорации не вызвали восторга. Сама постановка очень фиговая. Испортили классику. Аж обидно. В антракте ползала свалило. Я тоже подумывала об этом. Но решила остаться, надеялась что во втором акте хоть что-то будет получше. Зря надеялась. Ушла так и не досидев до конца. Ушла после того, как Дориан сломал флешку или что там у них было вместо портрета. У них там ещё происходило на сцене действо, не знаю как долго. Если говорить про отдельно взятых личностей. Олег Меньшиков (лорд Генри), конечно, пытался спасти ситуацию. Играл он достаточно хорошо. Его одного и ждала, ибо без него совсем тухляк был. Самого Дориана играл судя по всему Сергей Кемпо. Роль смазливого мальчика ему удалась. Вопрос: где Дориан Грей? Отдельное спасибо Владимиру Андрееву (лорд Фермор). Жаль, что роль у него маленькая. Появился только один раз на сцене. Про остальных говорить не имеет смысла вообще. Сибилла - тихий ужас. Ушла в расстроенных чувствах. Такой подставы я не ожидала. P.S. Теперь полгода нужно будет ходить в Малый, чтобы хоть вернуть веру в театр и в то, что в нем может происходить чудо.

Мод: Подобное разочарование испытала на постановке "Графа Калиостро", название театра опущу. О, там было настолько много новаций, что всех сейчас и не вспомню. Самое эффектное - гвардейцы в костюмах омона, обнажённый балет с маяками-сигналами на голове и прочие излишества. Хотела уйти после первого действия, но осталась до окончания: было любопытно, смогут ли удивить ещё больше? У них это получилось. Зато теперь горжусь: я это видела!

Gata: Бреточка пишет: Отдельное спасибо Владимиру Андрееву (лорд Фермор). Жаль, что роль у него маленькая. Появился только один раз на сцене Он до сих пор руководит театром? Видела его на сцене лет тридцать назад, в "Утиной охоте", всё остальное время - только по тв. Я тогда еще была школьницей, по театрам в Москве ходили с мамой. Владимир Андреев нам понравился, а театр Ермоловой - нет :) Поэтому впредь его огибали. Бреточка пишет: P.S. Теперь полгода нужно будет ходить в Малый, чтобы хоть вернуть веру в театр и в то, что в нем может происходить чудо. Рада, что Малый до сих пор держит марку. Мод пишет: там было настолько много новаций, что всех сейчас и не вспомню "Новациями" обычно прикрывают беспомощность режиссера :)

Nadezhda Peremudraya: Мод пишет: обнажённый балет Пошла я однажды на "Собачье сердце"...Половина зрительского зала - ученики с учителями...Занавес открывается. Начинается спектакль с преображения Шарика...Просыпается песик уже в человеческом обличье - со всеми вытекающими последствиями. Постановщики, видимо, стремились к максимальному натурализму - даже не потрудились прикрыть актера хотя бы клочками шерсти, в конце концов...И вот так, в чем мать родила, он лежал, а потом еще и бегал по сцене минут 10-15. Теперь представьте реакцию зрителей. Слов не было, одни эмоции.

Бреточка: Gata пишет: Он до сих пор руководит театром? Сейчас театром руководит Меньшиков. Gata пишет: а театр Ермоловой - нет :) Сейчас его вроде меняют, но не уверенна, что в лучшую сторону

Gata: А я вчера лицезрела в нашем сибирском колизее "Спартака". Удовольствие усугублялось кашлем, но неудобно было подводить подругу, которая и так без меня скучала в прошлом сезоне на "Фаусте" и "Князе Игоре". С вожделением поглядывала на коньячок в театральном буфете, но увы, увы, увы... :) Про сам спект сказать особо нечего - хореография хоть и Григоровича (новосибирский оперный - единственная сцена, куда он позволил перенести свою постановку), но исполнители уже не те. К счастью, остается музыка, оркестр наш - молодцы. А когда уж очень сильно раздражает разнодрыг в кордебалете, можно просто прикрыть глаза :) Эгина такая соблазнительная была пышечка, но Красс с нею ловко управлялся Бреточка пишет: Сейчас его вроде меняют, но не уверенна, что в лучшую сторону Ох уж эти перемены :) Nadezhda Peremudraya пишет: даже не потрудились прикрыть актера хотя бы клочками шерсти, в конце концов Видимо, сочли, что прикрывать его, как Венеру Милосскую - было бы пошлостью

Lana: Бреточка пишет: P.S. Теперь полгода нужно будет ходить в Малый, чтобы хоть вернуть веру в театр и в то, что в нем может происходить чудо. Я с такими же чувствами уходила после спектакля "Война и мир" в мастерской Петра Фоменко. И это получило Золотую маску. Актеры играли неплохо, все кроме "Наташи Ростовой", даже для этой героини, девушка получилась из тех, у которых не все дома. Правда, Андрей Казаков, преподнес приятный сюрприз, Пьер не бесил как персонаж. А в сухом остатке из приятного - голос Ильи Любимова и игра Ольги Тюниной-Марьи. Меня вылечил РАМТ. "Алыми парусами", вышел красивый мьюзикл с любимыми голосами Ильи Исаева и Александра Рагулина. Грина обработали в лучшую сторону. Настолько впечатлили, что на следующий же день всё таки купила билет на графа нашего Орлова, на состав с Рагулиным и Теоной Дольниковой . Только бы изменений не было.

Gata: Lana пишет: в сухом остатке из приятного - голос Ильи Любимова Кого он играл? Любимов в смысле, а не его голос :)

Lana: Gata пишет: Кого он играл? Болконского . Не пыжился, молодец, а так какой на экране, такой и на сцене. Середнячок.

Gata: Любимов - Болконский? Не мудрено, что не блистал, ему бы роль поинтереснее :) И все равно, вы, москвичи, счастливые - такой выбор

Царапка: Gata пишет: А когда уж очень сильно раздражает разнодрыг в кордебалете, можно просто прикрыть глаза :) Разнодрыг сейчас главная проблема. Каждый отдельно вроде неплохо танцует, но все вместе бывают неудачно. "Спартак" у нас что-то не ставят, сходила бы.

Бреточка: Lana пишет: на графа нашего Орлова, на состав с Рагулиным и Теоной Дольниковой А мне Рагулин не понравился, по крайне мере в Орлове. Хочу увидеть Белявского в этой роли. Никак не могу подобрать подходящий для себя состав.

Lana: Gata пишет: Любимов - Болконский? Не мудрено, что не блистал, ему бы роль поинтереснее :) Где развернуться было, вроде. Даже попел про Мальбрука, с тазиком на голове. Впрочем, чего рассказываю, у этого спектакля есть видео-версия, которую я на свою беду специально не посмотрела. Но из того, что видела, а видела я Мало "Не родись красивой" и "Неадекватные люди", он такой же и в театре. Смотреть/слушать приятно, но ничем не удивит. Хотя, "Неадекватные люди" мне очень нравятся, под настроение пересмотреть могу. Бреточка пишет: А мне Рагулин не понравился, по крайне мере в Орлове. Посмотрю, в "Легенде №17" он единственное божеское лицо был, в плане не целлулоид. Послушала несколько арий, и мне пока не понравился сам "граф Орлов" , может, в живую покатит.

Алекса: "Спартак" в хореографии Григоровича - очень эффектнный и красивый спектакль. Жаль, что в Новосибирске танцовщики не держат уровень.

Бреточка: Lana пишет: и мне пока не понравился сам "граф Орлов" , может, в живую покатит. если сравнивать с "Монте-кристо", то "граф орлов" проигрывает сильно :( Но я пока тоже уповаю на состав, может и изменит мнение

Царапка: Сходила сегодня в Михайловский театр на балет "Пламя Парижа". Очень яркое, живое действо. Понятно, что в 30-е годы прошлого века взгляд на Французскую революции отличался от сегодняшнего, но если не заниматься историческими разысканиями, можно получить большое удовольствие. Кордебалет, правда, не всегда синхронен (но я могу придираться, не очень в этом понимаю), однако в целом очень и очень симпатично. Почему-то не был в программке заявлен Алексей Кузнецов - замечательный Чиполлино и шут из "Лебединого озера" - но я его разглядела в толпе овернцев. Выделялся ростом и статью Марат Шемиунов. Не могу назвать его очень хорошим танцовщиком, однако балерин по сцене таскать ему не составляет заметного труда. Приятным сюрпризом стало появление Виктора Лебедева в танце "Братство" (чудесный граф Вишенка) - жаль, не снять ролик. В сети нашла эту сцену, но вместо Лебедева другой танцовщик, а второго (тоже очень хорошего) - Андрея Яхнюка, я сегодня как раз видела.

Роза: Gata пишет: Любимов - Болконский? Не мудрено, что не блистал, ему бы роль поинтереснее Я видела этот спектакль в Москве. Своеобразная постановка, но тут понятно - попробуй 4 тома впихнуть на театральную сцену. Мне Илья Любимов как раз очень понравился в роли князя Андрея. Царапка пишет: Сходила сегодня в Михайловский театр на балет "Пламя Парижа" С удовольствием бы посмотрела свежую постановку в Петербурге. Последнее что я видела, это 15 лет назад "Пламя Парижа" в постановке не помню кого в Берлинской опере.

Царапка: Этот балет, оказывается, много где ставят - в сети ролики Большого театра.

Роза: Царапка пишет: в сети ролики Большого театра. В Большой ни ногой.

Царапка: Строго!

Светлячок: В Большом сейчас реально проблемы. Там делят, пилят, кислотой поливают деньги, тушки и мордасы. Не до искусства им.

Бреточка: Я бы в большой сходила. Ни разу там не была

Царапка: Снова сходила я на балет, опять "Лебединое озеро". Одетта-Одиллия в исполнении Екатерины Борченко была великолепна! Трепетный белый лебедь, а потом отжигал чёрный. Виктор Лебедев был всего лишь её партнёром. Старался выражать своих чувства, получалось довольно мило, но это никак не искупает тяжёлого приземления в прыжках. Шут средненький, техничный, но не такой сгусток энергии, как я весной видела.

Царапка: Снова "Лауренсия" Очень нравится мне этот балет, а сегодня я видела Ивана Васильева aka Кузнечик в роли Фрондосо. При виде его прыжков публика теряет челюсти и находит их, только проорав "Браво" до хрипоты. Ноги - как у культуриста. Взвивается если не до потолка, то до полпути к нему, приземляется еле слышно. Круто Михайловский натянул нос Большому театру, отбив такого премьера. Некоторые выходы сделаны специально для него - я помню, что в последнем акте был общий танец, а сегодня кордебалет, расправившись с командором, уселся в кружок и хлопал герою в драной штанине. Всего 24 года! Учился на Украине и в Белоруссии. Силён, силён... я таких танцовщиков больше не видела, и я не оригинальна - театр на спектакли с ним билеты по двойной цене продаёт, при полном аншлаге. Раньше Васильев эту партию танцевал с Натальей Осиповой - вот был дуэт титанов. Увы, это теперь можно только на трубе посмотреть. Или в неведомом будущем...

Gata: Царапка пишет: Раньше Васильев эту партию танцевал с Натальей Осиповой - вот был дуэт титанов Я не знаток балета, но исполнено с огоньком А я мечтала сходить на "Риголетто", но пришлось отложить на неопределенное время...

Царапка: Сегодня мне подружка сказала - Васильев вслед за Осиповой укатил в Лондон

Gata: Рыба ищет, где глубже...

Царапка: Спасибо Мод, вытащила меня в Москву на два спектакля подряд - со Страховым и Красиловым. Поодиночке я бы не соблазнилась ;) - впрочем, по Москве с хорошим человеком приятно всегда погулять. «Драма на охоте» в театре ET CETERA. На первом действии я заскучала, а Мод вовсе в антракте ушла. Затянуто, многословно и пара никчёмных пошлейших сцен. Сразу заметно отличие от фильма – у Чехова, и в спектакле, Камышев – пропивший мозги алкоголик, временно завязавший. Герой Янковского это не акцентирует. «Мой ласковый и нежный зверь» - не такая грязная история, некоторые моменты смягчены, главное – великолепнейший вальс. Ольга (Марина Дубкова) не понравилась совершенно. Наив в первой сцене негодный. А второе действие увлекло. Граф (Владимир Скворцов) стал на человека похож, даром что спившегося. Доктор нормальный (в обоих действиях, кстати). Страхов разыгрался. У него очень выразительное лицо, даже когда не участвует в диалоге, а присутствует в сцене, показывает своё отношение к ней, оттеняет, молча участвует. Хороши руки – сцена опознания Камышева свидетелем великолепна. И, конечно же, голос! Прекрасный диапазон, интонации… только вот хотела бы я понять, Страхов подсорвал голос в этом спектакле, или такая у режиссёра задумка – мужчины говорят чуть простужено? Финальный монолог великолепен - герой уходит за грань добра и зла… и подпорчен грубой ошибкой не знаю, режиссёра или актёров. Упущена ключевая фраза Ольги, из-за которой любовник убил её «вышла бы замуж за графа», и, получается, он не только неуравновешенный псих, но ещё и слушает только своих демонов, ни с того ни с сего перепады. Страхова завалили цветами, а девушкам не досталось. Хотя играли они средненько (об Ольге я написала, а вторая, Надежда (в фильме её нет) – стоит, улыбается, не понятно – слышит очень сильно касающийся её разговор или нет. Ждёт столбом своей реплики.

Царапка: «Фандорин» в РАМТ Спектакль показался мне много интереснее «Драмы на охоте». Отличная мысль – из претензиозного акунинского «Азазеля» соорудить бодрый фарс. Красилов был в отличной форме, я, правда, смотрела из дальнего ряда, зато через бинокль. Лукавый умница с видом наивного простака куда лучше, чем описанный в романе романтический красавчик. Понравилась смена декораций, когда актёр бежит на месте. Нелли Уварова выглядит вполне соответствующе – издалека видны только её глазища и локоны. Правда, любовную сцену я не поняла – понятно, режиссёр не хотел обычных соплей, но угловатая пантомима, по мне, не дотягивала до высоких задумок. Может, я в этом году пересмотрела балета… Бриллинг (Евгений Редько) не впечатлил – слишком рычал для статского советника, даже чокнутого. Здесь комизм показался не к месту. А вот кто очаровал – Илья Исаев в роли Зурова. Сцена спасения Фандорина из Темзы показалась мне самой удачной: «И отлетят три души… Одна в рай (Фандорину) это твоя, и две в ад – моя и Амалии…». Прелесть! В финале, когда овдовевший Фандорин бежит в никуда, я бы, наверное, расчувствовалась, если бы не нелепая режиссёрская интерпретация – герой дважды делает попытку застрелиться, в грудь и в висок. Мне подобное кажется фальшью, а, Красилов, по моему глубокому убеждению, прежде всего комический актёр (отличный!), и малейший сбой в трагической сцене катит её кувырком. Поклоны и вручение букетов я не досмотрела – спешила на поезд.

Gata: Бедные классики и современники, какие им только не приходится терпеть режиссерские "интерпретации" Диана, спасибо за интересный обзор!

NataliaV: Не вижу себя в поездках по стране за каким бы то ни было актером или певцом, но о вкусах и интересах не спорят. Вчера ходили с дочкой на рождественские колядки в театр Николая Коляды. Ребенок счастлив - поучаствовала в представлении вместе с артистами. И вчера на улице было - 5 со снежком. Сегодня - 27, поэтому будем смотреть доброе старое кино, которое я скачала по советам в "Киномании".

Бреточка: Мы пошли на водное шоу "Страна снов". Из описания следовало что там будут прыжки с вышки, синхронистки и все это в одном представлении. Режиссером, судя по всему, выступала Мария Киселева. Пришли в надежде увидеть качественное водное шоу. В результате получили ужасно поставленное низкопробное представление. Прыжки были из серии "солдатиком", синхронистки были не синхроны. Проекция на воду была практически не видна. Особой логикой представление тоже не блистало. Было такое ощущение, что это собирание денег не понятно за что. Шоу было для детей, но даже они были не в восторге. Сплошное разочарование. В прошлом году были на шоу Запашных, оно на порядки выше, качественный и круче. Итог: "Страна снов" - отстой полный.

Мод: Не вижу себя в поездках по стране за каким бы то ни было актером или певцом, но о вкусах и интересах не спорят. NataliaV, когда детки подрастают и живут своей жизнью , иногда тянет то в Пермь в театр "У моста" на фестиваль МакДонаха, то в Марининский на "Аиду", то на выставку прерафаэлитов в Пушкинский, да мало ли интересных мест и людей? А иногда на большую культурную программу в выходные или в командировке, включающую и помянутые Царапкой спектакли. Я по отзывам не сильна, пишу редко, но в РАМТе мне хочется посмотреть несколько спектаклей, о которых писали девушки. Без их отзывов и не узнала бы о классных современных спектаклях в этом театре. Ведь куда идём в первую очередь в столице? МХАТ, Современник, Малый театр, им. Вахтангова, им. Моссовета. Всё же скажу вот что. На мой взгляд, ДС и ПК актёры одного порядка. Очень разные. Сильные. Но мне почему-то больше понравилась игра их партнёров. И выставка Натальи Гончаровой и Пита Мондриана в Новой Третьяковской галере, которую я посмотрела в ту поездку. А оказаться в сказке с актёрами - это, действительно, фантастическое счастье. Для ребёнка это впечатление на всю жизнь. Бреточка, вот это самое горькое разочарование, когда ждёшь интересного действа, а получаешь сущую безделицу. Как людям не стыдно решаться представлять такое?

Falchi: Мод пишет: На мой взгляд, ДС и ПК актёры одного порядка. Очень разные. Сильные. Но мне почему-то больше понравилась игра их партнёров. Это конечно ужасное оскорбление в адрес Красилова, потому что актеры они разного полета и Страхов уже долетел до чего смог, но не могу не согласиться, что придя на спектакль в РАМТ на Петю, открываешь для себя еще много разных талантливых и очень разносторонних актеров. Актеров-личностей, актеров с изюминкой, актеров, умеющих говорить со зрителем. Исаев, Редько, Гришин, Рыщенкова, Искандер, Морозов - их невозможно не заметить и забыть. ИМХО, у РАМТа одна из самых сильных трупп и прекрасный худ.рук. Он не только собирает у себя под крылом молодых талантов, но и объединяет, вдохновляет так, чтобы они делали одно дело. И чтобы они его любили и дорожили. Театр высоких ценностей (с) Бреточка. Я не часто завидую москвичам, но в этом плане - завидую ужасно. Была б моя воля я б из РАМТа не вылезала. Бреточка пишет: Сплошное разочарование. В прошлом году были на шоу Запашных, оно на порядки выше, качественный и круче. У меня такое было с гастролями театра Маяковского. Столько надежд и ожиданий и глубочайшее разочарование. А как денег жалко.

Мод: Falchi, думаю, что Пётр Анатольевич переживёт это "оскорбление". А РАМТ интересный театр. Жаль, что по интернету предлагают не самые лучшие места. Falchi, за ник извиняюсь. Постараюсь впредь быть внимательнее.

Falchi: Мод пишет: Falchi, думаю, что Пётр Анатольевич переживёт это "оскорбление" Мод, я шуткую вообще-то. Переживет)) Вы стерли вопрос про Страхова, а все равно отвечу, чтоб не думали, что я такая прямо злюка и обижаю ДанСаныча. Я смотрела спектакли "Варшавская мелодия" и "Вокзал". "Вышку Чекатилы" в записи, но тут я хоть поражала знатно Если что-нить еще приедет, я готова предпринять еще одну попытку им восхититься и сходить. Но не едет пока, а во время визитов в Москву я предпочитаю тратить драгоценное время на другие театры и спектакли. Я предвзята может быть потому, что тоже испытала разочарование. Мне так рекламировали его театральные заслуги, что я первого спектакля ждала как праздник. А в итоге - ничего. Ну сыграл, ну молодец, возьми с полки пирожок. Теперь меня удивить еще сложнее.

Бреточка: Пропустила отзыв Дианы. Исправляюсь) Царапка пишет: Бриллинг (Евгений Редько) не впечатлил – слишком рычал для статского советника, даже чокнутого. Я Редько заценила только во второй поход в РАМТ. В "Фандорине" он-не он, если можно так сказать. ообщем не раскрывается он там даже на 60%. ИМХО. Царапка пишет: Красилов, по моему глубокому убеждению, прежде всего комический актёр (отличный!) По мне, Красилов далеко не комический, наоборот... Даже в комической роли чувствуется у него драматизм. Может мне это только кажется.... Мод пишет: Бреточка, вот это самое горькое разочарование, когда ждёшь интересного действа, а получаешь сущую безделицу. Как людям не стыдно решаться представлять такое? У нас тоже возник такой вопрос... Falchi пишет: . Столько надежд и ожиданий и глубочайшее разочарование. А как денег жалко. Это точно.

Falchi: Бреточка пишет: В "Фандорине" он-не он, если можно так сказать. ообщем не раскрывается он там даже на 60%. ИМХО. Не знаю, не знаю, может вам не повезло, а я оба раза попадала на Бриллинга весьма и весьма захватывающего. Я вообще Евгения Николаевича безмерно уважаю. Кстати, у тебя Лизу Нелли или Маша играла? Кать, сходи на "Вишневый сад" если не была, там у Редько вообще другой образ, очень интересный. И Красилова там не узнать. Особенно на контрасте с месье Пьером. Бреточка пишет: Это точно. Первый раз наверное на моей памяти, когда в антракте ушли процентов сорок, а то и половина зала. Валом валили.

Бреточка: Falchi пишет: Не знаю, не знаю, может вам не повезло, а я оба раза попадала на Бриллинга весьма и весьма захватывающего. Просто я в Редько влюбилась после "Приглашения на казнь". Именно в этом спектакле он впечатлил так, что перекрыл Бриллинга. Falchi пишет: Кстати, у тебя Лизу Нелли или Маша играла? Маша. Я очень хотела попасть на Уварову, но была не она. Но Маша мне очень понравилась. Falchi пишет: Кать, сходи на "Вишневый сад" если не была, У меня в РАМТе ещё много предстоит открытий чудных. Обязательно пойду. Я ещё хочу на "участь Электры" и "Портрет". Я, кстати, была на "рок-н-ролле". В целом меня не впечатлил, но отдельные вещи и актеры очень даже)

Falchi: Бреточка пишет: Маша. Я очень хотела попасть на Уварову, но была не она. Но Маша мне очень понравилась. Тоже ИМХО - Маша лучше, хотя к Уваровой я уже готова привыкнуть. А вот в роли Эммочки она меня расстроила. Маша в смысле. Бреточка пишет: Я, кстати, была на "рок-н-ролле". В целом меня не впечатлил, но отдельные вещи и актеры очень даже) Не впечатлила сама идея или исполнения? Вещица тоже специфическая, кстати, особенно для современного поколения. Мне кажется без подготовки многим будет неясно о чем говорят все эти люди.

Бреточка: Falchi пишет: Не впечатлила сама идея или исполнения? Скорее режиссерское виденье. Просто некоторые темы, вернее то, как они были озвучены, мне не нравится... Falchi пишет: Вещица тоже специфическая, кстати, особенно для современного поколения. Мне кажется без подготовки многим будет неясно о чем говорят все эти люди. Специфическая. По разному воспринимается

NataliaV: Мод пишет: NataliaV, когда детки подрастают и живут своей жизнью , иногда тянет то в Пермь в театр "У моста" на фестиваль МакДонаха, то в Марининский на "Аиду", то на выставку прерафаэлитов в Пушкинский, да мало ли интересных мест и людей? А иногда на большую культурную программу в выходные или в командировке, включающую и помянутые Царапкой спектакли. Я по отзывам не сильна, пишу редко, но в РАМТе мне хочется посмотреть несколько спектаклей, о которых писали девушки. Без их отзывов и не узнала бы о классных современных спектаклях в этом театре. Ведь куда идём в первую очередь в столице? МХАТ, Современник, Малый театр, им. Вахтангова, им. Моссовета. Могу это понять, но не разделить. Я выросла за театральными кулисами, поэтому для меня уже нет ничего святого. И нет кумиров-актеров и оперных исполнителей. Возможно, поэтому я сбежала от этого и работаю с детьми. Учу их музыке и получаю от этого удовольствие и удовлетворение.

Царапка: Мод пишет: На мой взгляд, ДС и ПК актёры одного порядка. А я пришла к твёрдому убеждению: главное в спектакле - режиссёр! Он может взять средних актёров по типажу, и сделать захватывающий спектакль. А если вытягивается сильным актёром - то хорошего ждать не стоит. N.B. меня за последние несколько лет один театральный актёр впечатлил - Александр Строев из Молодёжного на Фонтанке (я писала отзывы о "Три сестры" и "Касатка").

Gata: NataliaV пишет: Я выросла за театральными кулисами, поэтому для меня уже нет ничего святого Как хорошо, что большинство из нас выросли по эту сторону кулис, и для нас в театре еще сохранилось волшебство. Для меня попасть в столичные театры всегда праздник - увы, очень редкий. Поэтому только завидую москвичкам и петербуржанкам, какие же они счастливые. Но редко встречаю тут отзывы о походах во МХАТ, Малый, к Вахтангову или в ЦАТРА - там упал уровень, или репертуар не интересен?

Falchi: Я была на гастролях Малого в Питере. Не скажу, что это было плохо или хорошо. Крепкая четверка. Кстати, это должен был быть спектакль с участием Марцевича, но к сожалению я не успела, он умер за месяц до спектакля. В Вахтангова билеты в среднем стоят тысячи по четыре (если приличные места), даже для меня это дорого, хотя я обычно не скуплюсь. Мое последнее самое приятное впечатление - от "Идиота" в нашем Молодежном, когда играл 3 курс худ.рука Спивака. При том что я не люблю Достоевского, я была очарована и постановкой и особенно игрой молодых ребят. Gata пишет: или в ЦАТРА Насколько я знаю, его очень любит Лана. Но спектакли там тоже очень разного уровня как я поняла. Бреточка пишет: Просто некоторые темы, вернее то, как они были озвучены, мне не нравится... Скажи, какие. Мне очень интересно

Бреточка: Gata пишет: или в ЦАТРА Я очень люблю это театр. Была на нескольких спектаклях. Даже Касаткину застать успела. Falchi пишет: Скажи, какие. Мне очень интересно В самом начале с Элеонорой и Максом. Когда она говорила про рак груди и иже с ним. Можно было по другому это обыграть. То как было - меня немного напрягло. Но этой мой взгляд. Многим понравилась. В гардеробе слышала восторженные отзывы. РАМТ стал для меня открытием. Даже эти темы (про секс иже с ним) не опускаются ниже плинтуса, как в других театрах бывает. То что я так их воспринимаю - это мои личные заморочки, наверное...

Falchi: Бреточка пишет: В самом начале с Элеонорой и Максом. Когда она говорила про рак груди и иже с ним. Можно было по другому это обыграть. То как было - меня немного напрягло. Но этой мой взгляд А я думала про политику напрягло. Кажется я поняла о чем речь. Но я думаю, в этом и был смысл показать как по-разному воспринимают болезнь муж и жена. Для Элеоноры самым страшным было то, что вместе с раком ее тело покидает женщина, а Макс делал вид, что это неважно. Вообще то, как обыграна болезнь и как к ней относятся родные Элеоноры, стараясь не замечать дышащую в спину смерть мне показалось самым пронзительным в спектакле. А Рамиле низкий поклон. Бреточка пишет: РАМТ стал для меня открытием. Даже эти темы (про секс иже с ним) не опускаются ниже плинтуса, как в других театрах бывает ППКС. Ни разу не видела намека на пошлость у Бородина. Кстати, до скорой встречи в РАМТе, ты ведь с нами, да?

Бреточка: Falchi пишет: А я думала про политику напрягло. Про политику, кстати, во многом была согласна. Falchi пишет: Но я думаю, в этом и был смысл показать как по-разному воспринимают болезнь муж и жена. Меня пронзила сцена, по-моему она последняя была, с Максом и Элеонорой. Чуть не расплакалась на ней. Falchi пишет: Кстати, до скорой встречи в РАМТе, ты ведь с нами, да? Конечно с вами.

Falchi: Бреточка пишет: Конечно с вами.

Lana: Светик наотмечавшись, но все равно напишет :-) . Кать, первое, оно же главное, пойдешь на Электру, не забудь про товарища. Я ж локти на счет Рок-н-ролла покусала. Вставляя свои пять копеек скажу что Петра нельзя назвать ни комическим, ни актером драмы, он всегда играет так, что у него смех сквозь слезы, а в печали надежда. У Бородина одна из лучших московских трупп, и пошлость в РАМТ не живет. Жду вас в театре, касаточки.

Gata: Приятной культурной программы, девушки! Не забудьте потом впечатлениями поделиться :)

Falchi: Lana пишет: Я ж локти на счет Рок-н-ролла покусала. Искусала она. По такой логики я должна была уже три раза сгрызть себя целиком)) Люблю вас, жду встречи, рыбки мои

Olya: Перенесла сюда, чтобы дальше не оффтопить в Ритиной теме. Бреточка пишет: Насчет "Будденброков" выложить отзыв на форуме? Конечно. На правах самой говорливой.

Бреточка: Я уже говорила, что РАМТ стал для меня открытием. Побывала я на ещё одном потрясающем спектакле "Будденброки" этого театра. Мне очень понравилось. На столько поставлено хорошо, так все продумано. Редко сейчас встречаются спектакли во время которых забываешь про время, декорации и так далее. Спектакль о немецкой семье, об отношениях внутри семьи. О том кто какие для себя ставит приоритеты и ценности. И чем в итоге это все оборачивается для них самих же. Каждый может узнать себя в этом спектакле. По сути там о каждом из нас. Не смотря на то, что все происходит не в настоящее время, но актуальности сюжет не потерял. И комментарии актеров как бы от автора, наподобие "сказала Тони" и т.д, это совсем не резало слух. Например в Et Cetera на спектакле "Олеся" это сильно раздражало из-за плохой постановки. Актерский состав великолепный. Из всех я знала только Илью Исаева, но очень рада что познакомилась и открыла для себя всех других. Хочу отдельно отметить Татьяну Матюхову, которая играла служанку Иду. Роль у нее не многословная, тем и более сложная. Но она смогла передать все и без слов. Илья Исаев, конечно же, шикарен. Его преображения всегда меня поражают. Ему веришь всегда. И понимаешь почему его герой поступил именно так, а не иначе. Спасибо ему большое за его творчество. Дарья Семенова. Не помню видела ли я ее уже в други спектаклях. Здесь она очень даже вписалась в роль. Лариса Гребенщикова. Великолепная актриса. Виктор Панченко. Удивительный молодой человек, который запомнился своей яркостью. Дмитрий Кривощапов. У него по сути было две роли. Он - молодец! Спасибо всем за мой прекрасный вечер и удивительный спектакль, который можно рекомендовать.

Falchi: Бреточка пишет: Дарья Семенова. Не помню видела ли я ее уже в други спектаклях. Здесь она очень даже вписалась в роль. Она играет Эммочку на пару с Рыщенковой. Может там ты ее видела. А Матюхова - Цецилия. На фотке на лестнице она за твоей спиной))

Olya: Катя, Мне тоже понравился спектакль. В первую очередь, атмосферой и погружением. Теперь я понимаю, почему вы говорите, что Рамт - это что-то особенное. По актерской игре все хороши, но я бы особенно отметила именно Дарью Семенову (Тони) Не потому что она была лучшей или кого-то переиграла, просто мне очень понравились изменения героини. От той девочки , которая с широко распахнутыми глазами писала домой о сыне лоцмана и спрашивала: как, папа , разве я могу оставить мужа?.. До Тони, которую мы видим в финале. Талантливая актриса, очень приятное открытие. А Сенькова (играющая Герду) поразила меня своим отстранением от действительности. У меня было ощущение, что она ходит по сцене в трансе. Даже сейчас, когда вспоминаю эти прозрачные , словно смотрящие сквозь тебя, глаза и механические безразличные движения, мороз по коже. По мужчинам больше всего зацепили яркость и эмоциональность Виктора Панченко (Христиана) и спокойная харизма Андрея Бажина (консула Будденброка). Бреточка пишет: Спасибо всем за мой прекрасный вечер и удивительный спектакль, который можно рекомендовать. ППКС.

Falchi: Вы знаете, а на меня спектакль произвел противоречивое впечатление. Во-первых сам первоисточник, наверное почти невозможно было поставить роман Манна так чтобы было увлекательно и интересно, потому что там все нудновато и почти не актуально для современной жизни. Во-вторых, я поняла почему мне не давала покоя фамилия режиссера. Погуглив увидела, что он же является худ.руком театра Маяковского и автором того спектакля по Островскому, с которого я сбежала роняя тапки. Поэтому чувство неудовлетворенности постановкой и желание прокрутить существенную часть разговоров и жестов не имеющих никакого смысла не покидали на протяжении всего действия. Теперь о хорошем. Талантливая труппа РАМТа смогла сделать то, что не сумели в той пьесе такие мэтры как Костолевский и Немоляева, а именно сделать ее смотрибельной. Там было как в басне Крылова про лебедя, рака и щуку, каждый тянул в свою сторону, пытаясь что-то да вытянуть из режиссерского фиаско, а здесь благодаря сыгранности, взаимопониманию, огромной актерской ответственности рамтовцы спасли Карбаускиса от "Талантов и поклонников" №2. Они просто блестяще сыграли свои роли, они сдеалил это вместе, на одной волне, за что в очередной раз низкий поклон Бородину за его удивительных актеров. Я хочу выделить конечно Илью Исаева. По-прежнему восхищаюсь его талантом и его сосредоточенности на роли. Редко встретишь людей, способных так вдумчиво и досконально прочувствовать образ, понять его и только потом выдать зрителю. Это не проживании жизни героя, нет, это осознанность образа. Прочувствование. Даже больше чем прожить. Впервые я видела Виктора Панченко. Потрясающая пластика и манера двигаться. И да, его Христиана первых и последних минут спектакля два разных человека. Все остальные тоже большие молодцы. Второй бы раз я не пошла и рекомендовала бы с большими оговорками, но самое главное то хорошее и талантливое что есть в спектакле принесли именно рамтовцы, теперь уже и прочно как родные.

Gata: Любопытно было бы посмотреть Манна в сценической интерпретации. Я не считаю его нудным и устаревшим, хотя талант режиссера и сплоченность актерского состава способны, согласна, оживить даже самый унылый материал. Уж насколько я питаю слабые симпатии к Горькому, однако "Вассу Железнову" в БДТ посмотрела на едином дыхании. Или когда-то чеховского "Лешего" в Малом.

Falchi: Gata пишет: хотя талант режиссера C этим в данном случае, увы, проблемы. Ничто так не портит спектакль как слабая режиссура. Gata пишет: однако "Вассу Железнову" в БДТ БДТ тоже можно уже хоронить.

Olya: Falchi пишет: Они просто блестяще сыграли свои роли, они сдеалил это вместе, на одной волне, Я не заметила и слабой режиссуры, но в этом точно согласна. Было чувство единства, единения и погружения. Falchi пишет: Я хочу выделить конечно Илью Исаева. По-прежнему восхищаюсь его талантом и его сосредоточенности на роли. Редко встретишь людей, способных так вдумчиво и досконально прочувствовать образ, понять его и только потом выдать зрителю. Да, молодец. Но все же мне показалось, что где-то был перегиб. Т.е. я хочу сказать, что актер очень старался , выкладывался, прочувствовал свою роль - безусловно. Но особенно в их совместных сценах с Христианом я чувствовала, что чуть-чуть Исаев перебарщивает. Какие-то немного перетянутые эмоции. У Панченко нерва не меньше, но из двух братьев он для меня выглядел естественнее.

Falchi: Может того требовала роль. Такие люди как Томас по жизни "перебарщивают" ИМХО. Герой, строящий из себя блюстителя семейных ценностей, на деле уставший от возложенной на него ноши.

Gata: Falchi пишет: БДТ тоже можно уже хоронить. Мне они показались бодрячком :)

Бреточка: Как по разному воспримают все одно и тоже. Возможно не было динамики в спектакле, но мне не было скучно. БДТ кстати не всегда бывает удачным. Я не видела "дядюшкин сон", но из просмотренного понравился только один

Falchi: Gata пишет: Мне они показались бодрячком :) Чхеидзе убрали под предлогом "слишком консервативен", теперь там новый худ.рук, ставящий авнгард. Рано или поздно БДТ ждет судьба Александринки видимо. Бреточка пишет: Я не видела "дядюшкин сон", но из просмотренного понравился только один Это один из лучших спектаклей. А тебе что понравилось? Бреточка пишет: Как по разному воспримают все одно и тоже. Возможно не было динамики в спектакле, но мне не было скучно. Мне показалось там много лишнего, особенно в финале второго акта. Эпизод выведения на сцену мальчика, например, или появление Иды с тарелками через каждые пять минут. Не поняла, зачем.

Бреточка: Из БДТ понравился "уроки танго и любви".

Falchi: Катюш, это не БДТ постановка, это антреприза.

Бреточка: Ну в смысле с актерами оттуда

Falchi: Строго говоря "Танго" к БДТ вообще отношения не имеет. А из репертуарных вещей что-то приглянулось?

Olya: Falchi пишет: зная Редько и первоисточник, убеждена это должно быть шикарно. Они идеально подходят друг другу. Пока ничего толком сказать не могу. Мне надо прийти в себя. Я просто в шоке, от того сколько перевоплощений актер показал на сцене! И от его обаяния

Бреточка: Я в полном восторге. Редько шикарный актер. И действительно обаяшка. Прекрасный спектакль. Более подробно будет позже.

Бреточка: "Портрет" в РАМТе - это потрясающий моноспектакль в прекрасном театре с шикарнейшим актером Евгением Редько. Ни на секунду не задумывалась о том, что на сцене один человек. Ему, конечно, помогал оркестр. Живая музыка придавала ещё более удивительную атмосферу. Но как он смог соединить воедино столько разных образов - уму не постижимо. "Портрет" произведение Гоголя. Такое же диковинное, необычное и немного с чертовщинкой, как и все его творения. И передать гоголевский дух дело довольно сложно. Но Евгений Николаевич сделал это, причем казалось что ему это ничего не стоило. Он смог воплотить на сцене все то, что казалось не возможно передать. Просто и гениально. Я до этого не была на таких спектаклях, так что не знала чего можно ждать от этого. Но была уверена в том, что будет что-то удивительное. И очень рада, что не разочаровалась. Вообщем, с каждым разом я становлюсь все больше и больше поклонницей Редько. Настолько обаятельный, талантливый. Спасибо ему за это чудо!

Gata: Дразнят...

Falchi: Катюш, спасибо, что делишься эмоциями. Глотнула, поймала, насладилась виртуально

Бреточка: Он прекрасен. По поводу "вишневого сада". Что там с залом я не поняла. Он маленький что ли будет?

Falchi: Зрительные места ставят на сцену и актеры с тобой на одном уровне. Бери 1 ряд обязательно, ощущения незабываемые. И там соответственно билетов в разы меньше.

Бреточка: Зашибись

Falchi: Не то слово)) Если интересно, я писала о своих впечатления где-то тут: http://castell.forum24.ru/?1-16-0-00000015-000-40-0#022

Бреточка: Спасибо большое за отзыв. Я смотрела уже три постановки этой пьесы. Есть с чем сравнивать. Обожаю Чехова. Я посмотрела ближайшие даты, главное теперь подкопить и выбраться. Может кто из девочек составит мне компанию

Falchi: Бреточка пишет: Я смотрела уже три постановки этой пьесы. А где, расскажи. Я у Чехова видела в основном разные варианты "Трех сестер" и "Дяди Вани", а "Вишневый сад" только РАМТовскую постановку. Сама Чехова очень люблю.

Lana: Вчера посмотрела спектакль «Tout payé, или Всё оплачено» ЛЕНКОМа. Сама постановка мне показалась затянутой, скучноватой, но актеры спасали ситуацию. Смотреть на них без интереса невозможно. Инна Чурикова. Как же она мне нравится, такие сияющие глаза, столько обаяния. Время над ней не властно, мне кажется оно как в случае с хорошим вином, работает на Инну Михайловну. Неожиданно понравился Александр Збруев, не ценитель я творчества этого актера, наверное потому что первое знакомство с ним состоялось в фильме "Всё будет хорошо", посмотрела его еще ребенком. И почти за всеми исполнителями в нем игравшими так и остался шлейф тоски и неприятия... В пьесе не могла оторвать от Збруева глаз, каждый раз, когда он был на сцене, все так естественно, держит зал, зажигает партнеров. Андрей Соколов не потерялся рядом с такими актерами, более того в дуэте с Чуриковой легко пронес на себе добрую часть спектакля, их персонажи занимают больше всего сценического времени. Но не могу не сказать, не в обиду Соколову, что Янковского не хватало, потому что это таланты разной весовой категории. Хоть Инна и играла "от партнера", это было заметно. А вот с Олегу Ивановичу "соответствовать" бы не пришлось. Измененный финал пьесы мне показался скомканным, хотя и логичным в рамках чуть развеселой с налетом антрепризы постановки. Тот кто искренне ищет любви, найдет её. Из вкусного, жду когда же посмотрю "Театральный роман" в Фоменко по Булгакову. В Фоменко, жизнь меня ничему не учит, но обаяние Кирилла Пирогова и то, что он и к режиссуре этого спектакля лапку приложил, пересиливают сотрясение от "Войны и мира" .

Falchi: У нас в прошлом году гастролировал этот спектакль, его часто привозят. Я так понимаю, у Ленкома основной еа выезд именно он. Мне не очень постановка понравилась, тоже ждала большего. Чурикова была уставшей и играла совершенно механически, со мной мама тогда была, она высказала предположение, что роль ей уже в печёнках. Очень похоже, что так и есть. А вот Збруев тронул и очаровал весь зал, аплодировали стоя, буквально завалив цветами.

Бреточка: Рита, я смотрела "сад" в Моссовете, Мхт Чехова, Современник Насчет "все оплачено" мне очень понравилось. Чурикова и Збруев вытягивают спект.

Lana: Бреточка пишет: Чурикова и Збруев вытягивают спект. Збруев мне даже понравился больше всех . Катя, Рита, мне нравится сочетание ваших авочек. Перуччо

Светлячок: Диалог перед началом «Ревизора» Коляда-театра в зале ТЦ на Страстном. - Произведение читал? - Конечно! - Так вот, забудь. (c) Дамочки-москвички, у вас есть возможность увидеть что-то из ряда вон. В Москве проходят гастроли Коляда-театра. Это один раз увидеть и не заснуть В ТЦ на Страстном. Можете не благодарить

Falchi: Бреточка пишет: Современник Раневская-Неелова? Состав интересный. На сайте написано Гармаш играет Лопахина. Мне очень нравится этот актер в кино, на сцене тоже бы не отказалась увидеть. Как впечатления? Lana пишет: Збруев мне даже понравился больше всех Мне тоже. Он наделил своего героя душой и сам играл от души.

Бреточка: Светлячок много слышала об этот театре. Ты была? Неужели правда так крут Falchi впечатления очень положительные. Я смотрела еще с Квашой

Светлячок: Бреточка пишет: Ты была? Неужели правда так крут Конечно, была. Театр из Екб. Про крут не знаю, но что глаза будут на лбу - железно

Бреточка: Светлячок пишет: Конечно, была. Театр из Екб. Про крут не знаю, но что глаза будут на лбу - железно Меня это настораживает)))))

Lana: Бреточка пишет: Конечно, была. Театр из Екб. Про крут не знаю, но что глаза будут на лбу - железно Меня это настораживает))))) Непередаваемые ощущения, должно быть. Свет, а ты до конца досидела? Бреточка, я тебе тоже наводку дам. Сейчас на "Мою тень" с Редько скидка, сам спектакль мне не нравится, но актерская работа Редько в нем стоит того, чтобы видеть. Или ты уж посмотрела?

Бреточка: Lana пишет: Бреточка, я тебе тоже наводку дам. Сейчас на "Мою тень" с Редько скидка, сам спектакль мне не нравится, но актерская работа Редько в нем стоит того, чтобы видеть. Или ты уж посмотрела? Не видела. Очень много читала отзывов, половина из которых отрицательных. Я как-то боюсь идти смотреть))) Хотя может ради Редько и стоит принести себя в жертву

Lana: Бреточка пишет: отя может ради Редько и стоит принести себя в жертву Левитину? У меня с Редько как на качелях. Он мне нравится как актер, он безумно талантлив. Но вот иногда я прихожу в неуемный восторг от его игры, а иногда для меня слишком, слишком нервно, слишком вымученно. В основном, это Цинциннат, хотя и от Бриллинга такое было. На "Тень" из-за этого шла с опаской. Зря; осталась от Евгения Николаевича в счастливом потрясении, даже забыла про Ливитинскую вакханалию в остальном. Смотрела дважды.

Бреточка: Lana пишет: Левитину? Редько Lana пишет: осталась от Евгения Николаевича в счастливом потрясении, даже забыла про Ливитинскую вакханалию в остальном. Я Ливитинскую вакханалию вспоминаю до сих пор с ужасом. Была на одном его спекте. Но теперь ко мне закралась мысля, что может стоит и пойти

Lana: Бреточка пишет: Я Ливитинскую вакханалию вспоминаю до сих пор с ужасом. Была на одном его спекте. . Недавно попалась статья где мне наконец разъяснили, что Фоменко и Левитин это вымирающий и редкостный театр актерской импровизации, свободы во всем, а вот Сафонов и Бородин во главу угла ставят режиссера, актер ограничен и ты пы. Так, вот, я за режиссерские репрессии.

Falchi: Lana пишет: Так, вот, я за режиссерские репрессии. Я тоже. Фоменко могу принять только в комплекте с коньяком и хорошей компанией. Люди, вы когда на Электру пойдете?

Бреточка: Lana пишет: что Фоменко и Левитин это вымирающий и редкостный театр актерской импровизации, Постановки Фоменко я ещё не видела, но если там так же как и у Ливитина, то и хорошо. Falchi пишет: Люди, вы когда на Электру пойдете? Хороший вопрос, учитывая что он идет очень редко

Lana: Falchi пишет: Люди, вы когда на Электру пойдете? Не знаю, подумываю о 7 февраля. Но это не точно, если отправлюсь, то спонтанно.

Бреточка: Lana пишет: Не знаю, подумываю о 7 февраля. Но это не точно, если отправлюсь, то спонтанно. Если что, про товарища не забывай))) Только я билет на середину брать не буду. Если что с краю)

Lana: Бреточка пишет: Если что, про товарища не забывай))) Конечно. Просто тут кое-кто карточку банковскую протерял, сидит теперь на остатках карманных запасов, пока новую не сделают. Бреточка пишет: Оффтоп: Только я билет на середину брать не буду. Если что с краю) По поводу этого еще спрошу по телефону. Из постановок, на которые очень желаю - это рассказы Шукшина в театре Наций, но билеты на них сметают просто бессовестным образом. А там Гришин вне РАМТовской среды и Евгений Миронов. И на Ремарка к Дорониной в очередь на март записалась, не ожидала, что билеты так купить будет сложно. То ли любят у нас этого автора, то ли постановка хорошая.

Светлячок: Lana пишет: Свет, а ты до конца досидела? Естесно. Видела "Вишневый сад", "Гамлет" и "Мёртвые души". В Мертвых пельмени прямо на сцене варят Бреточка пишет: Меня это настораживает Всё привычное и обычное со звёздами ты в Москве уже посмотрела. Не надо бояться встречи с живым и настоящим, пусть даже шокирующим после рафинада. "Вишневый сад"

Бреточка: Расцениваю это как комплимент театру

Роза: Театр и творческий метод Николая Коляды имеет свои положительные и, мягко скажем, шокирующие моменты. Пельмени на сцене - эксцентрично, но зачем? Не знаю. Борщ в антракте я пробовала. Он сам варит. Вкусно. Только какое это имеет отношение к искусству? Из новых постановок этого театра видела "Вишневый сад". Всё персонажи, кроме Лопахина, надираются. На фото как раз после очередного выпивона. В таком состоянии они вещают свои монологи. Оговорюсь, чтобы быть правильно понятой. Герои пьесы, а не актеры условно принимают на грудь. Что-то в этом есть. На мой взгляд, то, что говорят герои "Вишневого сада" в трезвом состоянии нормальный человек произносить не станет.

Светлячок: Роза , это хотя бы интересно, потому что все остальное давно уже превратилось в театральную мертвечину. В столице искать искусство приходится с лупой, ИМХО. Они сами себя нахваливают, всем довольны, сами себе призы и звания раздают.

Lana: Светлячок пишет: Роза , это хотя бы интересно, потому что все остальное давно уже превратилось в театральную мертвечину. Но ведь сварить пельмени/борщи можно и дома. Я не согласна с тем, что в репертуаре столицы театральная мертвечина. Не все конечно высокое искусство, за что "Золотую маску" дали, часто вызывает недоумение. Но все таки хороших спектаклей много, балет не беру, потому что смотрю его редко. Постановок театральных, способных заставить чувствовать и сопереживать много, а для меня основное удовольствие, когда заставляют душу поработать. Прокрадываться поближе слезами или смехом, без искренности и настоящего, такой фокус не провернешь. Как-то так. А пьяный Лопахин для меня слишком.

Falchi: Lana, согласна. В столичных театрах, как и в любом городе обязательно есть и даже не один хороший театр, с талантливыми постановками и актерами. Чтобы утверждать обратное и называть весь репертуар Питера и Москвы мертвечиной нужно как минимум пересмотреть его полностю и как максимум поставить под сомнение заслуги профессионалов, работающих в сфере искусства много лет. В том числе артистов и режиссеров из того поколения, которое больше не родится, к сожалению. Я до сих пор жалею, что не родилась раньше, когда многие из тех, кого уже нет или не может часто играть на сцене были моложе.

Светлячок: Lana пишет: А пьяный Лопахин для меня слишком. Лопахин как раз не пьет в спектакле. И вообще он один из самых приличных персонажей у Чехова. От него у меня скулы не сводит от тоски. Я же не говорю, что всё столичное унылое... Ни в коем разе. Это уж было бы совсем неверное и предвзятое замечание. Я говорю о тенденции к среднему и далекому от творческого взлёта и открытий. Не только я так считаю. Слушаю интервью театральных деятелей (московских). Они со мной согласны.

NataliaV: Света, ты в чем-то права, но я считаю, что в столичных театрах зато жив дух русской театральной школы. Лучшие театры его сохранили. А из искры, как известно, возгорится пламя. Еще поэкспериментируют и вернуться к истокам. Например, очень хвалят новую постановку в Большом театре "Дон Карлос". Оперу поставили в классической интерпретации и сценографии.

Бреточка: Конечно, в столичных театрах сейчас очень много попадается всякого барохла. Но есть очень даже прекрасные творения, которые хочется пересматривать. И они без экстравагантных эскпериментов

NataliaV: Бреточка пишет: Конечно, в столичных театрах сейчас очень много попадается всякого барохла. Но есть очень даже прекрасные творения, которые хочется пересматривать. И они без экстравагантных эскпериментов Тоже так считаю. Всё не так трагично. Русский театр жив. С Розой тоже соглашусь. Театр Коляды, возможно, неординарный, но куда ведет эта эксцентрика? Для меня это чересчур. Детские спектакли у них очень славные, но они как раз поставлены в традиционном ключе, но живенько и ярко. Всё остальное на любителя. Читала в Интернете про гастроли в Москве. Аншлаги и стулья в проходах. Верю. Потому что мы все разные и вкусы у нас разнятся.

Lana: Светлячок пишет: Я говорю о тенденции к среднему и далекому от творческого взлёта и открытий. Понял тебя, моряк. Да, и это тоже есть. Светлячок пишет: Лопахин как раз не пьет в спектакле. И вообще он один из самых приличных персонажей у Чехова. От него у меня скулы не сводит от тоски. Мне тоже Лопахин нравится. Я на его стороне как в пьесе, так и в увиденных мной постановках. Я за то, чтобы Раневских вырубать .

Бреточка: Lana пишет: Я за то, чтобы Раневских вырубать а мне Раневская наоборот в пьесе нравилась

Falchi: Мне вот не то чтобы она нравилась, скорее казалась бесполезной. Как и большинство герое "сада", но и безобидной. А вот из лопахиных в итоге могут выходить как созидатели, так и разрушители. Чехов прекрасно предвидел будущее России в своих произведениях. В этом так особенно, ИМХО. Лично я Лопахина не люблю, он опасен. За исключением того, которого сыграл Илья в РАМТе. И то потому что он наделил его человечностью и глубиной.

Бреточка: По мне Раневская - это поколение 19 века, та элита которая была. Представитель интеллигентности, которая ухала после революции. А Лопихин как раз представитель революции, тот кто ее делал. ИМХО

NataliaV: Самое прекрасное в пьесах Чехова, что делает его абсолютным гением в моих глазах это то, что его персонажей можно трактовать по-разному. Режиссеры так и делают. В одном спектакле от Лопахина можно потерять голову, а в другом чувствуется в нем мрачная и опасная сила будущего разрушения привычного мира.

Lana: Falchi пишет: Мне вот не то чтобы она нравилась, скорее казалась бесполезной. Как и большинство герое "сада", но и безобидной А мне такие безобидными не кажутся, это настоящие террористы. И хуже того,сами этого не осознают. Ничего не делают, но давят так, что окружающие решают их проблемы. А они тянут, тянут и тянут из людей соки, доведут человека до сердечного приступа и будут еще и удивляться что с ним. Они разрушают все вокруг себя своей беззащитностью, ленью, транжирством сил, времени, нежеланием задуматься о материальном. Беззащитны в своей хрупкости, и в этом наверное главный раздражающий фактор таких людей. Вроде бы такие неземные, неприспособленные и нельзя на них злиться. А на самом деле это банальные и законченные эгоисты, которым скажи об этой черте, сами искренне удивятся. Для меня они хуже и опаснее. Жаль Лопахиных, потому что сама не знаю, что с Любовь Андреевнами делать. Бежать что ли, как от зачумленных. Falchi пишет: За исключением того, которого сыграл Илья в РАМТе. И то потому что он наделил его человечностью и глубиной. У Чехова, по моему скромному все такие, персонажи-наметки, яркие, узнаваемые, меткие. Но ни капли не человечные. А про Илюшиного, это ах, моя большая РАМТолюбовь, как и Пьер. Даже больше Пьера, за того Лопахина у меня сердце разрывается.

Gata: Про Николая Коляду наслышана, и про его алкогольный бенефис в аэропорту. Не удивляюсь, что его герои и на сцене надираются ))) Мое имхо - провинциальный театр, да еще и в наше время, слишком слаб, чтобы ставить классику в классическом виде, пардон за тавтологию, приходится брать другим. В Екб пельмени едят, у нас Оргон с Тартюфом дрались колбасными палками А сегодня лицезрела многа-многа пустых пластиковых бутылок, на которых прыгали Петруччо с Катариной в качестве ужина. Ходила сегодня на премьеру. Посмеялись, конечно, с подружкой, но бедняге Шекспиру, наверно, было не до смеху. Для выпендрежу в некоторых сценах еще использовали видеотрансляцию на большом экране, и сцены объявлял отрок с электронной доской :) Гортензио и Люценцио "обучают" Бьянку музЫке и литературе Петруччо (слева) с Катькой едут к тестю в гости

NataliaV: От такой постановки "Укрощения строптивой" у меня душа болела бы месяц. Далека я от инноваций в искусстве.

Gata: А я все-таки предпочитаю классику, пусть даже в таком самобытном прочтении , пьесам современных авторов. Пытаюсь еще соблазнить подружку "Пер Гюнтом" в другом драмтеатре, но она его на пушечный выстрел обходит после увиденного там "Стакана воды" )))))

Lana: Gata пишет: В Екб пельмени едят, у нас Оргон с Тартюфом дрались колбасными палками А сегодня лицезрела многа-многа пустых пластиковых бутылок, на которых прыгали Петруччо с Катариной в качестве ужина. Ходила сегодня на премьеру. Посмеялись, конечно, с подружкой, но бедняге Шекспиру, наверно, было не до смеху. Для выпендрежу в некоторых сценах еще использовали видеотрансляцию на большом экране, и сцены объявлял отрок с электронной доской Креатив крепчал :). Только после пояснений поняла, что на фото не мечты Бьянки о бутылке вискаря и дикотЭках.

Бреточка: Расплылась в язвительной улыбке после картинок, классика такая классика

Olya: Бреточка пишет: Я посмотрела ближайшие даты, главное теперь подкопить и выбраться. Может кто из девочек составит мне компанию Катя, если ты еще не сходила, я посмотрела афишу и ближайший спект 19-ого. Собираюсь.

Бреточка: Я таки попала 19-го в РАМТ на мой любимый "Вишневый сад". Пьесу перечитывала несколько раз. И это не первая постановка этого спектакля, которую я видела. Есть с чем сравнить. Вначале оставлю свои восторги от этого спектакля. Мне очень понравилось. Теперь о сущности дела :) Про РАМТ отдельно писать не буду. Знаете, наверное, уже что это за чудное местечко))) Абсолютно согласна с тем, что у Бородина самая лучшая труппа в Москве. И отдельная благодарность режиссеру, что постановка была классической. Ничего лишнего. Простите за тавтологию, но это была классическая классика. Но если ее сделать с любовью, то понимаешь что шедевр не может быть скучным. Лично мне захотелось вновь перечитать "Вишневый сад". Зрительный зал находился на сцене, поэтому мест было немного и это создавало очень уютную и домашнюю атмосферу. Атмосферу участия в спектакле. Скажем так, что это было наподобие 3D-эффекта. И, кстати, именно вчера на спектакле я открыла для себя новый смысл пьесы. Чехов - предсказатель. Он предсказал революцию 1917 и ее исход. Раневская и ее семья - это белые, интеллигенция, которая в итоге уехала за границу. Белые были именно такие. Боялись разрушить свой мир, принять что-то новое. Они хотели сохранить устои, которые нужно было менять. В роли этого "мира" выступает вишневый сад. А красные это Лопахин. Который безграмотный мужик, идущий напролом. Не желающий сохранить хоть капельку красоты и прошлого. Они приходили и вырубали под корень, то что создавалось столетиями. Надеясь построить на руинах светлое будущее. Если говорить об актерах. Лопахин (Илья Исаев) поразительно точный персонаж. Как Илья смог передать это тонко. Именно такого Лопахина я себе и представляла. Пытающегося поддержать отношения с прошлым, но в итоге так и не суметь их сохранить. Простой крестьянин, не знающий ничего кроме работы. Варя (Ирина Низина) тоже в точку. Давно хотела посмотреть на Ирину в театре. Она удивительная актриса. Она смогла передать в Варе хозяйственность, заботу. Варя пытается быть сильной, но внутри она ранимая. Но всеми силами скрывающая это. Трофимов (Петр Красилов) прошел почему-то мимо... Я знаю, что Петя потрясающий актер и очень люблю его. Я видела его другие спектакли, на которых он блистал. Но здесь... Не знаю. Не был он похож на "вечного студента". Епиходов (Евгений Редько) - это точно "22 несчастья". Хотя мне показалось, что можно было сделать персонажа больше трагедийным. Ведь по сути Епиходов внутри очень несчастен оттого, что ему всегда не везет. Пытаясь это скрыть за весельем. А у Редько получился более комичный персонаж. Мы разошлись с ним как-то в этот раз. Раневская (Лариса Гребенщикова) это большой минус спектакля. Одна из главных героинь. Я не поняла к чему нужно было делать из нее какую-то придурушную бабу? Она странная, причудливая, но нормальная. Она не сбежала из дурки. К чему были эти ужимки? Не понятные смешки каждый раз? Когда я смотрела "Вишневый сад" в Моссовете на диалоги Раневской и Трофимова у меня сердце замирало от боли. Насколько Остроумова смогла передать эту внутреннию боль героини. И здесь при это диалоге мне все время слышался голос Остроумовой, хотя с того просмотра прошло безумное количество времени. С Раневской в РАМТе нужно что-то делать. И напоследок о костюмах и декорациях. Мне очень понравилось и то и другое. Декорации в стиле 19 века. Причем в том какой я очень люблю. Костюмы подобраны очень грамотно.Я советую все посмотреть эту постановку.

Olya: Бреточка пишет: Я таки попала 19-го в РАМТ на мой любимый "Вишневый сад". Я тоже. Бреточка пишет: Трофимов (Петр Красилов) прошел почему-то мимо... Раньше я не видела Красилова в театре, и когда шла на спектакль, даже не знала, что он там задействован, пропустила его в программке. И когда услышала его голос, подумала, а слона-то я и не заметил)) По сути согласна. Для меня он как-то затерялся вместе со своими философствованиями, диалоги шли вразрез с образом , и несмотря на все мои старания взглянуть по-другому, ничего не сходилось... Может, следующий опыт будет более удачным. По актерскому составу я бы отметила Варю (Ирину Низину), как-то смотрела вскользь сериал, где она играла подругу главной героини. Лет семь назад наверное. Там она была такая стервозная и худенькая-худенькая, так что с самого начала спектакля, я мучилась мыслью: кого-то она мне напоминает, кого-то, кого-то... Под конец по интонациям голоса все-таки вспомнила. Очень удачная интерпретация. На ее Варю хотелось смотреть еще и еще. И одна из сцен, да наверное, даже главная сцена, тяжело придавившая мне сердце - это ее последний разговор с Лопахиным. Кстати, к Лопахину (Исаеву) у меня та же претензия, что в Будденброках - по-моему, актер уж очень сильно старается и переигрывает. Еще понравились Семенова и Редько (мимика его - это что-то, конечно ) А Раневская тоже оставила какое-то непонятное впечатление. Вроде и надо ей посочувствовать, а слезы ее ничего не вызывают. И, конечно, эффект 3D - это здорово. Когда я брала билет, первого ряда уже не было, но и на втором было неплохо. В целом спектакль понравился. Декорации и антураж - просто мечта.

Бреточка: Olya что ж ты мне не написала на тел что идешь? Я билет с трудом раздобыла. Пиши лучше смс с след. раз. Так надежней))) Ты меня не видела на спекте?

Lana: Бреточка пишет: Лопахин (Илья Исаев) поразительно точный персонаж. Как Илья смог передать это тонко. Из тех, что видела, это моя любимая роль Ильи. Бреточка пишет: Простой крестьянин, не знающий ничего кроме работы. А для меня он получился неожиданно тонким. Такая щемящая потребность в любви, смутная и темная тяга к чему-то высокому, ему самому непонятному. И отсюда у меня другой взгляд на Варю Бородина. Она тоже, как и Раневская с усеченными чувствами, не видит людей вокруг. Будь девушка хоть чуточку душевно теплее, хотя бы так лениво, как мать, то Илюшин Лопахин мог бы смягчиться. И с Редько я в Саду совпала, если на Илюше глаза были на мокром месте от грусти, то на Евгении от смеха. Бреточка пишет: Трофимов (Петр Красилов) прошел почему-то мимо... Облезлый барин . Ты с первого ряда смотрела? Цветы, цветы Илюше принесла?

Olya: Бреточка пишет: Пиши лучше смс с след. раз. Так надежней))) Да, что-то я не подумала. Забавно, конечно, вышло)) Бреточка пишет: Ты меня не видела на спекте? Неа. А ты где сидела?)))

Бреточка: Lana пишет: Ты с первого ряда смотрела? Не с 4-го, и то еле добыла Lana пишет: Цветы, цветы Илюше принесла? А как же Он замученный был такой. И Моему любимке тоже Olya пишет: Неа. А ты где сидела?))) 4 ряд. По центру у прохода, потом ещё с цветами выходила))))

Olya: Бреточка пишет: По центру у прохода, потом ещё с цветами выходила)))) )) А кому ты подносила цветы? Я во время этой церемонии сосредоточила внимание на Редько и жалела его под тяжестью букетов)) Он как раз стоял в моей, левой стороне. Я слева от прохода сидела на 2-м.

Lana: Бреточка пишет: А как же Он замученный был такой. И Моему любимке тоже Ему просто было неудобно, что он в Электре так тебя подвел .

Бреточка: Olya пишет: ) А кому ты подносила цветы? Редько и подносила. Я практически первая к нему пришла)))) С желтыми цветами. И Исаеву тоже. Lana пишет: Ему просто было неудобно, что он в Электре так тебя подвел Угрызения совести думаешь?))))

Olya: Бреточка пишет: Редько и подносила. Я практически первая к нему пришла)))) С желтыми цветами. Слушай, я помню! Я помню желтые цветы)))

Бреточка: Вот, может и меня вспомнишь)))) Меня после спекта на улице какой-то чувак с камерой про спект спрашивал. А тебя?

Olya: Бреточка пишет: Вот, может и меня вспомнишь)))) Нет, только цветы))) Надо было тебе с ним рядом встать и повернуться к залу, тогда бы я наверное не пропустила)) Бреточка пишет: Меня после спекта на улице какой-то чувак с камерой про спект спрашивал. А тебя? Да-да, он привязался к кому-то, кто впереди шел. Я про себя присвистнула - культурные люди, остановились, отвечают))

Lana: Бреточка пишет: Угрызения совести думаешь?)))) Угу, больше смущался только Петр Анатольевич, из-за которого от тебя уплыл билет. Нашла с кем спорить)))). Я тебе принесла про своё любимое и про твоего любимца. Видела? Если не видела, гляди. Приглешение на казнь Ведущая раздражала меня до скрежета зубов, особенно вначале, но с Редько пойдет.

Бреточка: Lana пишет: Я тебе принесла про своё любимое и про твоего любимца. Видела? Если не видела, гляди. Спасибо. Ведущая правда очень бесит. Lana пишет: Угу, больше смущался только Петр Анатольевич, из-за которого от тебя уплыл билет. Нашла с кем спорить)))). Вот он совсем не смущался))))

Роза: Милые дамы, поздравляю всех с праздником!

Бреточка: Первый раз побывала в филиале Малого театра на Ордынке. Я и так любила Малый, а в этот филиал влюбилась ещё больше. Дизайн здания сделан с такой любовью и в таком шикарном ретро стиле. Я ходила по нему как зачарованная. Поставить "Бесприданницу" после шикарнейшего фильма Рязанова - это большой риск, поскольку сравнение неизбежно. Но в постановке Малого я не сомневалась. И не зря. Все-таки Малый все еще сохраняет традиции классического русского театра и не опускается ниже плинтуса, как сейчас это делается во многих театрах. За это Малому отдельное спасибо. В первую очередь хочу выделить декорации и музыку. Настолько они создавали атмосферу и задавали ритм спектакля! Да, и костюмы были в самую точку. Конечно парохода там не было, был мост. Но это никак не влияет на впечатление. И, как мне кажется, цвет декораций это некий намек на то, что будет происходить. Лариса (Александра Иванова) справилась не на 100%. Не было у нее отчаянья в конце. Не было сожаления о том, что она несчастна. Лично я не почувствовала, что она главная героиня. Не было к ней никаких эмоций. Хотя должны были быть. Карандышев (Дмитрий Марин). Вот он вызывал сожаление. Чувство обиды за него. Настолько было все точно сыграно, переданы все эмоции. Самым большым открытием стал для меня Робинзон (Алексей Кудинович). Гениальный актер. Я его все время ждала. Без него было совсем не то. Он превратился для меня в главного героя. Всем обязательно советую там побывать.

Lana: Бреточка пишет: алый все еще сохраняет традиции классического русского театра и не опускается ниже плинтуса, как сейчас это делается во многих театрах. За это Малому отдельное спасибо. Спасибо, может быть посмотрю "Бесприданницу". Я к Малому не очень "высоко себя несете, расплескать боитесь". А расплескивать-то и нечего, тяжеловесно все и тоскливо, но в духе железобетонной классики.

Бреточка: Lana пишет: тяжеловесно все и тоскливо, но в духе железобетонной классики. Уж лучше так. А то в "Ревизоре" они попытались новое добавить. Не смотрится такое в Малом... Кстати, Илью совесть видимо сильно замучила. С 4 апреля он играет в "Электре"

Lana: Бреточка пишет: Кстати, Илью совесть видимо сильно замучила. С 4 апреля он играет в "Электре" Видимо :). Идешь на него что ли? Посмотрела, кого Илюша играет, надо же Эзра Мэнннон. Я бы посмотрела на него в этой роли. Будет интересно. Скажу крамолу для тебя, но эххх, Петю бы на Орина. Это была б мечта и праздник. По типажу Красилов все же больше подходит. А Редько, ладно уж, на Питера.

Бреточка: Lana пишет: Идешь на него что ли? Пока нет. И так 2 раза уже была. Lana пишет: Петю бы на Орина. По-любому, ещё один ввод должен быть))) Так что все может быть. Lana пишет: А Редько, ладно уж, на Питера. А я согласная))) А то мне чисто психологически трудно будет воспринимать, что Редько будет сыном Исаева. ы))) И вообще он по возрасту не вписывается туда. Хоть я его и люблю, но... Пусть будет лучше Питером Ты на "Казнь" билеты взяла? А то я вопрос проглядела тогда...

Lana: Бреточка пишет: А я согласная))) А то мне чисто психологически трудно будет воспринимать, что Редько будет сыном Исаева. ы))) Мдааа, и вообще, когда все обсуждалось, Петя тоже фигурировал. Так, что сжимаю кулачки и надеюсь вселенная услышит. Для меня с "Приглашением на казнь" удар непереносимый. Маэстро никто не заменит. Но с Петром так давно не было премьер в РАМТ, что совсем печально. Так что может быть Вселенная и Бородин нас услышат. Про эпопею с билетами я тебе ЛС напишу .

Бреточка: Lana пишет: Так что может быть Вселенная и Бородин нас услышат. Если про одного услышали, то про второго так точно должны

Царапка: На Ladies’ nights я сходила больше года назад, но всё откладывала рассказ – решила сначала посмотреть «Мужской стриптиз», отзыв Экслера о котором меня заинтересовал, собственно, из-за него и на спектакль пошла. Правда, теперь мне кажется – отзыв был другим :), но это детали. Сюжет пьесы и фильма практически идентичный (кажется, даже судебный иск был к авторам фильма). Разные имена, некоторые детали, и, пожалуй, общая обстановка – на сцене всё выглядит сумрачно, а в фильме съёмки на открытом воздухе добавили красок. Главное - странный, сумасбродный сюжет о людях, вдруг потерявшихся в жизни. Нормальные мужики - работяги, семейные, уважаемые – год назад неожиданно с закрытием завода (привет политике Маргарет Тэтчер) оказались совсем не у дел и без цели. Живут на пособие или какой попало работой, торчат в пивной, воруют металлолом, не в ладах с жёнами… Знакомо, правда? Грэг, Гас, Уесли – с тем же успехом их могут звать Гриша и Вася. И приходит одному из них в голову дикая мысль подработать стриптизом. Увлекает других. В пьесе отличная роль (в фильме её нет) пожилой танцовщицы, ставящей их номера. В фильме этим занимается бывший прораб, упавший больнее всех – стоял выше. Острых фраз в пьесе больше – я, правда, их позабыла. Как относиться к этой трагикомедии – не знаю. То ли всерьёз – до чего люди дошли, то ли как к клоунаде. На спектакль я с подругой ходила. Она сначала критиковала фигуры, даже самого спортивного – Куценко, говорит, по подтянутости далеко до её мужа, а остальные вообще толстые, рыхлые. Потом согласилась – в этом и соль спектакля, атлетов здесь быть не должно. Дружно смеялись над процессом постановки номеров и эпизодом перед выходом на сцену для раздевания. А с финала ушли, когда стало ясно – планируется показать нечто вроде профессионального стриптиза, решили – это испортит грустное, но хорошее впечатление от спектакля в целом. К тому же поздно было, почти зима на дворе, представили, как толпа ломанёт в гардероб… И решили – ничего экстраординарного в мужском раздевании (даже под музыку) для нас нет. Так что я и не знаю, пошло у них получилось или же нет.

Falchi: Девочки, расскажите, я не в курсе, РАМТ планирует премьеру с нашими любимцами или я что-то не так поняла?

Lana: Falchi пишет: Девочки, расскажите, я не в курсе, РАМТ планирует премьеру с нашими любимцами или я что-то не так поняла? Ты про Нюрнберг? Жду его с нетерпением. В постановке участвует почти вся труппа РАМТа, а главные роли исполнят Александр ГРИШИН, Евгений РЕДЬКО, Илья ИСАЕВ, Степан МОРОЗОВ, Нелли УВАРОВА. Пети нет . Вот тут написано. Или есть надежда, что есть еще что-то?

Falchi: Видимо нет. Если б был заявлен у Ланы в дневнике или у Нелли появилась бы инфа. Печально. Золотой был бы состав. Сейчас только пока серебряный Мне кажется будет постановка в духе "Рок-н-ролла" в том смысле, что Бородин как никто другой умеет говорить о ценностях и их обесценивании. Я бы тоже посмотрела.

Lana: Falchi пишет: Золотой был бы состав. Сейчас только пока серебряный Согласна. Афиша спектаклей ПА на апрель выглядит так, что без слез не взглянешь. Он, к сожалению, все больше уходит в антрепризу. Falchi пишет: Мне кажется будет постановка в духе "Рок-н-ролла" в том смысле, что Бородин как никто другой умеет говорить о ценностях и их обесценивании. Без менторского тона и прописных истин, подаваемых как нечто неочевидное. И материал, который он выбирает и ставит мне нравится. Интересный и сложный.

Falchi: Lana пишет: Афиша спектаклей ПА на апрель выглядит так, что без слез не взглянешь. Он, к сожалению, все больше уходит в антрепризу. У меня сложилось впечатление, что в последнее время в спектаклях он не играет, а просто тусит в веселой компании. Марьяновы, Куценко, Устюговы... Как говорила Нелли, вспомните за что выгнали Башарова. А че, понять, можно, напрягаться не надо, денег платят хорошо, всяко лучше чем за репертуар. Но в принципе он взрослый мальчик, что хочет, то и делает. А когда премьера известно? Я не нашла по той ссылке.

Lana: Это-то понятно. Жалко его терять как актера, а ворчать уже даже и не хочется. Но дело, конечно хозяйское. Falchi пишет: А когда премьера известно, я не нашла по той ссылке. В октябре сезона 2014-2015.

Falchi: Lana пишет: Это-то понятно. Жалко его терять как актера, а ворчать уже даже и не хочется. Не хочется. На последнем спектакле меня как царапнуло, что хоть месье Пьер и гениален как всегда, но что-то в нем (не в палаче, а в Пете) не то. Может показалось, не знаю. Он меня давно расстраивает ты знаешь. Впрочем да, не будем, дело хозяйское. Про премьеру запишем.

Бреточка: Девочки, может все не так уж и плохо. Я про Петю. Может период просто такой. Премьеру жду с нетерпением. Состав все-таки радует

Lana: Falchi пишет: На последнем спектакле меня как царапнуло, что хоть месье Пьер и гениален как всегда, но что-то в нем (не в палаче, а в Пете) не то. Может показалось, не знаю. Пьер у него бывает разным: чувственным, счастливым, мерзким, притягательным. Спроси меня: какой он был на последнем спектакле? Никакой, просто Пьер. Красилов не лажал ни капли, играл хорошо, чувствовал партнеров, но не зажигал их. Но, то же я могу сказать и про Редько, и про Исаева. Это была хорошая, добротная работа. Но мы видели и лучше, неоднократно. "Страсть к топору была сыграна не очень" (с) . А ведь и правда, эта сцена очень интересная, изысканная до извращенности. В тот раз, ну, приласкал топор. Никакого подтекста, у обоих актеров. Не знаю, что случилось, но мне весь спектакль ото всех "чего-то не хватало". Кроме Гришина. Falchi пишет: Он меня давно расстраивает ты знаешь. Впрочем да, не будем, дело хозяйское. Умом понимается, а принимается все равно со крипом. Но писать и правда смысла нет, потому что и ты, и я за "делом хозяйским" в голове уже все прокрутили, и думается одно и то же . Бреточка пишет: Девочки, может все не так уж и плохо. Я про Петю. Может период просто такой. Нет, не период. Рита, закрой ушки. Дальше будет только больше плохих спектаклей. В РАМТе такое ощущение ему доверяют все меньше, в плане даже играет он реже в сменных ролях. А вот всякие женихи, жены, любовницы и любови плодятся как дрожжи. Короче да, неплохо все у Пети. И у нас тоже, Пьер уходит гордо, мы не увидим тот момент, когда из него полезет какой-нибудь Жених напрокат .

Falchi: Рита все слышала и согласно кивает головой. Насчет доверия - не, ну а как можно доверять актеру, который опускает шуточки о фаллосе и трясет голым животом, который, увы, все больше походит на живот Полицеймако Марьянова. Я б на месте Бородина вообще его за это выгнала вон, дабы театр не позорить. Да, я зла на него, зла.

Lana: Falchi пишет: Да, я зла на него, зла. Тебе нельзя слушать потому что: а) я для тебя ничего нового не сказала; б) да, да, да, зла этого самого на него уже не хватает. Пар выпущен, имплозивная терапия с подавлением гнева путем ударов в подушку, Полицеймако, пивное брюшко прошла успешно. Точу когди и чищу перышки до следующего раза. Твоя злобная гарпия .

Gata: Антрепризы очень портят вкус и у актеров, и у зрителей :( Помню, на волне первого увлечения БН и Корфом меня понесло на "Приворотное зелье", или как его там. От симпатий к ДС оно меня излечило сразу. Хоть и актеров можно понять - кушать-то всем хочется и красиво одеваться. Царапка пишет: Как относиться к этой трагикомедии – не знаю. Чего заслуживает, так и относиться.

Бреточка: Lana пишет: Нет, не период. Мне не хочется верить, что я упустила тот период, когда Петя был "на коне". Хотя сейчас меня Редько с Исаевым зажигают больше... Gata пишет: От симпатий к ДС оно меня излечило сразу. А я завтра иду смотреть на ДС. Что-то уже пугает

Царапка: Gata пишет: и актеров можно понять - кушать-то всем хочется и красиво одеваться. Может, задумка показалась ему интересной, а потом контракт уж подписан.

Falchi: Бреточка пишет: А я завтра иду смотреть на ДС. Что-то уже пугает Что за постановка? Бреточка пишет: Мне не хочется верить, что я упустила тот период, когда Петя был "на коне". Хотя сейчас меня Редько с Исаевым зажигают больше... Евгений Николаевич другое поколение. В Пьере на последнем спектакле меня по-настоящему дернул за веревочку только один момент - когда в финале он рявкнул на своих картонных помощников. В остальном я как бы все уже знала. И мне было не страшно как в первый раз, когда я непроизвольно отодвигалась в кресле назад, когда он подходил к краю сцены. Хотелось выйти из одного с ним пространства. Но я согласна со Светой, все актеры кроме Гришина были какие-то не те. К тому же я была так расстроена фактом снятия с репертуара и ошарашена тем, что ты мне сказала про Циннцината, что все мысли только и направлены были на поиск моей нерушимой годами доказательной базы, что он жив.

Бреточка: Falchi пишет: Что за постановка? Драма на охоте Falchi пишет: Но я согласна со Светой, все актеры кроме Гришина были какие-то не те. До того спектакля, я на Гришина как-то внимания не обращала...

Царапка: Бреточка пишет: Драма на охоте Приятного культпохода! Второе действие показалось мне много интереснее первого.

Царапка: «Тщетная предосторожность», Михайловский театр Когда-то в детстве я смотрела на него, запомнила скачущего на деревянной лошадке деревенского дурачка :) В новой постановке он с красным зонтиком бегал. Я попала на самую премьеру – 27 марта 2014 года. Колена танцевал Виктор Лебедев, на сцене очень красивый, ладный, изящный – принцев ему танцевать! (и танцует, но лучшая роль – всё равно граф Вишенка). Многообещающий танцовщик, хотя порой кажется – энергии ему не хватает. Впрочем, на трубе есть передача о нём с фрагментами из «Дон Кихота» - зажигает. Партнёрша его Лиза как-то не очень (моя приятельница выразилась сильнее). Мамаша прелесть – ей по штату положено. В целом очаровательный спектакль, можно деток водить. Им понравятся и куры (переодетые), и пони на сцене (живой). Моя коллега сходила через день, когда мамашу исполнял Цискаридзе. Танец в сабо уже выложили на трубе. Чем хорош театр – каждый раз смотришь не одно и то же на киноплёнке (пардон, в цифре), а живое, чуть новое. Отзыв о 29 марта.

Бреточка: Драма на охоте Театр Et Cetera отличается неожиданными и необычными постановками. Театр меняет пьесы на современный манер. Это, конечно же, риск. А вот понравится или нет, это дело выбора каждого зрителя. Но ведь риск – это благородное дело, не смотря ни на что. Чехов гениальный писатель, на мой взгляд. Менять его пьесы, где каждое слово выверено, не стоит. Поэтому я всегда с настороженностью смотрю на спектакли, которые меняют пьесы Чехова. Убеждалась не однократно, что это заканчивается не очень хорошо. По отношению к постановке театра Et Cetera пьесы «Драма на охоте» у меня двойственные чувства. С одной стороны, мне очень понравилась музыка. Она завораживала и передавала эмоции. Музыка – это роль в спектакле. Она делала акценты, придавала динамику. Браво, тем кто создал такое музыкальное оформление. Они создали новую героиню в спектакле. Если говорить о постановке в целом. Изначально предупреждают в аннотации, что повесть переписана. И спектакль по мотивам. Поэтому воспринимать, что это Чехов не стоит. Некоторые мизансцены мне не понравились. Я не сторонник постельных сцен или намеков на это. Такие сцены можно передать по-другому, если они необходимы или совсем убрать. Театр это все-таки храм искусства. Он должен прививать чувство вкуса, просвещать. А эти сцены, что они могут дать? Декорации необычны. Хотя, на мой взгляд, не совсем чеховские. Но такие декорации играли тоже свою роль. Находка с куклами тоже понравилась. И акценты на красном очень удачны были. Световое оформление немного уступало музыкальному. Хотя акценты были сделаны в нужных местах, но светом можно было поиграть. Это придало бы спектаклю другой вид, и он от этого бы ещё больше выиграл. Хочу отдельно ещё сказать про костюмы. Я не очень поняла, почему костюм Камышева настолько отличался от остальных. Костюмы у всех были под старину, а у главного героя современный костюм делового мужчины. По мне, нужно было тоже выдержать в едином стиле. Такой же строгий костюм, но того столетия в котором происходило действие. Камышев (Даниил Страхов) герой, не знающий себе места. По сути «собака на сене». Ожидала от Страхова больше эмоций. У него не было почему-то контакта с партнерами. Может так было задумано, но именно этого контакта не хватало. Особенно если сравнивать с Янковским, исполнившим эту роль в фильме «Мой ласковый и нежный зверь», то понятно кто проигрывает. Делать этого, конечно, нельзя. Но на протяжении спектакля я частенько вспоминала фильм. Шуба, с которой он выходит, ну и потом тоже она участвует, для меня была намеком на то, что именно он, главный герой, превращается в зверя. Очень хорошая находка. Граф (Владимир Скворцов) незаурядный персонаж. Работа с залом – это тоже плюс постановки. Меня всегда радуют такие моменты, когда зрители тоже участвуют в спектакле. Скворцова в других постановках я не видела, но в этом спектакле мне показалось, что он переигрывал. Урбенин (Вячеслав Захаров) получился очень душевным и ранимым. Спасибо Захарову за такого героя. Именно таким я его и представляла всегда. Несчастный человек, который хотел найти счастье. Ольга (Ольга Котельникова) не превратилась в падшую женщину. Как была изначально маленькая наивная девочка, так и осталась. И главную героиню я в ней не почувствовала. В целом немного смазанная постановка получилась. Передать полноту переживаний, идею опустившегося человека, любовь, жертвенность – в той мере какой требовалось, по пьесе не получилось, на мой взгляд. Идея, которая была заложена тонка, глубока. Её нужно пережить внутри себя, не поверхностно. Очень сложно передать это все.

Gata: Подружки, спасибо за вести со столичных сцен Читаю, смотрю ваши отчеты всегда с неизменным интересом, хоть некоторые места и огорчают. Что классику низводят до кича, что любимые актеры размениваются на ремесло. Но все равно, театр - это особенное место в культуре и в нашей жизни, которого не заменит никакое 3D.

Царапка: Мне в "Драме на охоте" второе действие понравилось гораздо больше первого. Кстати, Брета, как у Страхова было с голосом? Мне показалось осенью - слегка надорван, а сейчас?

Царапка: Диана Вишнёва. Грани Давно хотела увидеть одну из лучших наших балерин, но в Питере она не часто бывает. Год назад я проболела «Ромео и Джульетту» с ней, и вот взяла билет на современную постановку «Грани». Прямо скажем, на любителя очень сильно. Первая часть – ещё с действием, надрывный любовный треугольник под заунывную музыку (запись, оркестра не было). Точнее, четырёхугольник – с учётом балета, который героине и остаётся. Видно, что прима очень гибкая и энергичная. Партнёры Вишнёвой – интересная пара из Монте-Карло, больше, правда, похожая на акробатов, чем балетных танцовщиков (особенно женщина). Во второй хотелось бы передохнуть, глянув что-нибудь повеселее, но там – совсем заумь в честь Андрея Тарковского. В финале Вишнёва разрезала лимоны и босиком разносила их публике. Сама Вишнёва – маленькая, изящная и очень хорошенькая, но лучше бы я её посмотрела в классике или «Кармен». Общее представление о «Гранях» можно составить по краткому содержанию… (см. под катом). ПЕРЕКЛЮЧЕНИЕ Хореография Жан-Кристофа Майо Музыка Дэнни Эльфмана (фрагменты из Serenada Schizophrana, End Tag, Blue Strings, A Brass Thing, Импровизация для альт-саксофона, фрагмент из Rummy (неизданное), Drone wild-стерео, Theme 1.4-стерео) Сценография Алена Лагарда Костюмы Жан-Кристофа Майо и Жан-Мишеля Лене Художник по свету - Самюэль Тери Дизайн костюма Дианы Вишнёвой Карла Лагерфельда Исполняют: Диана ВИШНЁВА, Гаэтан МОРЛОТТИ и Бернис КОППЬЕТЕРС (Балет Монте-Карло) О балете «Переключение» Марсель Пруст в раздражении швырнул в Эмманюэля Берля своими шлепанцами из-за того, что тот отказывался признавать правоту учителя, который утверждал следующее: «Человек, не умеющий наслаждаться уединением, неспособен к творчеству». После этого инцидента молодой ученик, обожающий жизнь, перестал посещать своего наставника. Эмманюэль Берль считал, что жизнь - это не затворничество в облицованном деревом кабинете и не попытка отгородиться от любых звуков внешнего мира. Жизнь - это проявление любви. Но Пруст не верил в любовь, поэтому трудно было спорить с его мнением. Возможно, уединение - необходимое условие для творчества, но оно неизбежно влечет за собой уныние и скуку. Итак, искусство или жизнь? Уже несколько дней подряд, уходя вечером со сцены, героиня балета «Переключение», посвятившая всю свою жизнь искусству, размышляет об этом. Она с завистью смотрит на влюбленные пары, наслаждающиеся жизнью, - почему же одно должно обязательно исключать другое? Разве нельзя объединить эти две стороны? Не «жизнь или искусство», а «жизнь и искусство». Ведь что представляла бы собою жизнь, если бы она не преломлялась сквозь творчество и не подпитывалась им? Посредством отношений между тремя персонажами я пытаюсь ответить на этот вопрос. Жан-Кристоф Майо ЖЕНЩИНА В КОМНАТЕ Сценография и хореография Каролин Карлсон Музыка Джованни Соллимы (Aquilarco Aria, Terra Aria, Aquilarco Spinning Top Prelude, We Were Trees: The Architect, Spasimo, II Tracciato di Marta, We Were Trees: Iguil), Рене Обри (Plaisirs d’amour,“Lungomare”) Музыкальный редактор - Николя де Дзорзи Костюмы Кристель Зинжиро Фото и видеоматериалы Максима Руиса Ассистенты хореографа - Сара Орселли и Анри Майе Исполняет Диана ВИШНЁВА О балете «Женщина в комнате» Балет «Женщина в комнате» создан под впечатлением от фильмов Андрея Тарковского, в визуальной поэзии которого духовная жизнь человека представлена как неизбежная конфронтация и самоанализ на фоне вселенского одиночества. Любая внутренняя перемена, которая совершается благодаря интуиции и осознанию значимости в жизни человеческих отношений, начинается с понимания самого себя. Диана Вишнёва погружает нас в уединение и созерцание, наполненное грезами, детскими воспоминаниями, радостями и бедами. Женщина мысленно возвращается к событиям своей жизни, вглядываясь в наши лица, на которых вырисовываются характеры отдельных людей, пытаясь найти в них суть бытия. Мы можем наблюдать за ее метаморфозой, за ее растворением в зеркалах внутренней свободы. Так поступают поэты, пытаясь превратить хаос в гармонию, изменяя себя и окружающий мир, задавая вопросы и совершая открытия. Женщина разрезает горько-сладкий лимон на дольки горестей и борьбы. Она созерцает их, постепенно погружаясь в размышления. Дерево Окно Стол Женщина в комнате Каролин Карлсон

Бреточка: Царапка пишет: Кстати, Брета, как у Страхова было с голосом? Мне показалось осенью - слегка надорван, а сейчас? Да вроде с голосом все в порядке... Диана, спасибо за отзыв

Бреточка: "Мертвые души". Театр. им. Маяковского Сюжет «Мертвых душ» прост, с одной стороны. Человек хочет разбогатеть любыми способами. Эта тема не теряет актуальности и сейчас. С другой стороны, в поэме заложено много «подводных камней». Гоголь представляет нам героев со сложившимися принципами, объясняя почему они стали такими. Судьба у всех сложилась по-разному, испытания были у каждого свои. И каждый стал таким, каким смог выжить в испытаниях. Такое произведение, как «Мертвые души», невозможно полностью поставить на сцене. Сокращение авторского текста неизбежно. Но сократить, изменить и воплотить в жизнь можно исходя из таланта постановочной группы. «Мертвые души» неоднократно ставились на сценах театров России. И в каждой постановке делался акцент на одной теме, которую выделял режиссер. Театр им. Маяковского не стал исключением. Режиссер сделал героев человечными, не смотря на их подлость. Главная мечта Чичикова, о семье и детях, была протянута через весь спектакль. В спектакле нельзя сделать монтаж или спецэффекты, показывающие, что это мысли или мечта героя. А здесь было это понятно и без спецэффектов. Нормальная, приземленная мечта человека о семье. Но через спектакль она прошла, как воздушная. В театре им. Маяковского своя особая атмосфера. Первое, что бросается в глаза - оформление зала, который выполнен в красном цвете. Красный зал немного подавляет, чисто зрительно. Красный цвет, вообще, действует как раздражитель. Но это дань прошлому театра, отголосок из истории, который раньше был театром Революции. Такое же почтительное отношение к прошлому было перенесено и в постановку Сергея Арцибашева. Но для полного ощущения спектакля нужно обязательно прочитать поэму Гоголя. Спектакль идет в два акта. Один акт – это один том. И хоть первый том сократили, а во втором добавили своего – все было в меру, без ущерба для спектакля и произведения. Режиссерская линия выстроена очень грамотно. Сергей Арцибашев сделал спектакль легким для восприятия. Достаточно сложная задача для «Мертвых душ». Очень много смысла заложено в декорациях и костюмах. В первом акте все актеры в разноцветных костюмах, которые соответствуют описываемому времени. Души их еще «живые». Значит, они ещё видят краски, они видят радость, они ещё не опустели, не очерствели. А позади них декорация – целый черный вращающийся круг, который превращается в дома, где принимают Чичикова. Концепция спектакля выстроена таким образом, что Чичиков едет на карете и заезжает ко всем в гости. Естественно в спектакле Вы не увидите всех философских мыслей и подтекстов Гоголя. Здесь лишь малая часть. Но для этого нужно читать книгу. Целый круг выражает и полноту жизни, которой живут герои, и дописанный первый том. Черные декорации – отражение мрачности поэмы Гоголя. Николай Васильевич писал о трагедии человека. И попытка передать мистику, которая сопровождала Гоголя. Мрачные «живые» декорации были и в «Участи Электры» в РАМТе, которые произвели сильнейшее впечатление и сделали спектакль. Они тоже создавали напряженность и ощущение задействованности зрителя в спектакле. Только в театре им. Маяковского они были ещё и с руками. В прямом смысле. Ведь правда, и стены могут держать человека или отпустить его. У стен есть не только «уши», но и «руки». Во втором акте все актеры в черно-белых костюмах и полукруг позади них. Это сожжённый второй том и гибель души человека. Очень интересная находка показать, вернее подчеркнуть более явно, «мертвую» душу в мизансцене, когда Чичиков приходит к генералу Бетрищеву. В кабинете генерала висит его цветной портрет, а внизу, под портретом, висит красный пиджак с орденами. Когда-то в молодости Бетрищев был с «живой» душой, воевал с французами, стремился к новому. А теперь он уставший от жизни человек, его мало что интересует. Точка поставлена. Музыкальное оформление Владимира Дашкевича придавало ещё больше мрачности, напряженности в спектакле. Какие были чудесные песни о Руси. Вся музыка в тему, к месту, с нужными акцентами. И очень запоминающаяся. Что редкость для музыки к спектаклю. Она часто проходит мимо. Чичиков (Сергей Удовик) был неуверенным человеком. Мямлей, ведомым человеком. Не было в нем видно желания заработать, чтобы ради этого совершать подобные махинации. В спектакль он вписался, но роль не удалась. Чичиков – человек, знающий себе цену и уверенный в своих действиях. Он идет к своей цели. Удовик затерялся среди декораций, костюмов и других актеров. Чичиков был не главный герой, а как призма через которую проходят главные герои (Собакевич, Плюшкин, Коробочка). Представить красавца-мужчину Игоря Костолевского в роли Плюшкина было немыслимо. Грим и актерское мастерство сделали свое дело. Костолевского было не узнать. Он был похож на бабу-ягу. Даже рассматривая в бинокль невозможно поверить, что это тот самый Костолевский. Такое преображение. На сцене был, действительно, Плюшкин. И никто иной. Если бы у Костолевского не было второй роли во втором акте, где он играет генерал-губернатора, то можно было подумать: «в программке ошибка». Браво, Маэстро! Финальная речь генерал-губернатора в исполнении Костолевского была актуальна как никогда. Да, ее писал Гоголь много лет назад. Да, ее отредактировали. Но суть осталась. И суть за эти столетия не изменилась. От этого и хочется плакать, не верить что это правда. Жаль, что эти слова не каждый зритель примет на свой счет. Коробочка (Светлана Немоляева) одинокая вдова туго соображающая. А может даже и не туго. Просто ей не с кем поговорить, и она таким способом пытается задержать тех, кто к ней заходит. Немоляева удивительно точно передала все черты и повадки Коробочки. Старая гвардия актеров не растеряла свой талант и мастерство. Собакевич (Александр Андриенко) был не так уж и неуклюж. Не было полноты характера, не раскрыт герой как таковой. Собакевич не упустит своей выгоды. Он не любит общество, закрыт в себе. Герой-то сложный, в нем копаться и копаться. Постановка «Мертвых душ» в театре им. Маяковского – это дань уважения к Николаю Гоголю. Спектаклю, сделанного с такой любовью, можно простить мелкие недочеты.

Царапка: Это Плюшкин - Костолевский?! Надо же!

Бреточка: Царапка пишет: Это Плюшкин - Костолевский?! Надо же! да, Костолевский. Я вот тоже поверить не могла...

Бреточка: "Мастер и Маргарита". МХАТ им. Горького Спектакль с минимализмом в декорациях, с современным прочтением классики, но сделан очень классно. И декорации не нужны, и на костюмы особо внимание не обращаешь. На сцене висят алюминиевые, наверное, листы, которые превращаются в рукописи, которые не горят. Начинается все с того, что из этих "рукописей" появляются персонажи произведения, представляясь зрителю. Поставлено достаточно близко к тексту. Мистика произведения передана очень хорошо, на мой взгляд. Как здорово было придумано, когда Иешуа говорит о своем приходе к Иуде. Что Иуда включил свечки и по бокам зажигаются проекторы, создавая присутствие там, в доме Иуды. Было создано ощущение полета Маргариты. Она не отрывалась от пола, но летела. Хотя я думала, что ее поднимут над сценой. Но это даже было и не нужно. А когда Воланд вышел с черепом Берлиоза на балу, мне вспомнилось "бедный Йорик")))). Как-то с этим моментом не получилось, конечно. Маргарита (Ирина Фадина) была какая-то отмороженная слегка и все-таки старовата на эту роль. И особо эмоций-то не было у нее. Мастер (Александр Титоренко) напоминал мне Шаталина из известного сериала. Не было "глубины" Мастера, от его слов не завораживало. Воланд (Михаил Кабанов) был "настоящим". Сатана задался. Шикарно было сыграно. Коровьев (Иобадзе) пластичен не реально. На протижении всего спектакля было нечто пантомимы в его исполнении. И не было "четвертой стены". Зал присутствовал там, на сцене. Иногда даже и участвовал. "Деньги" падали на представлении. И люди не поменялись за все это время. Я, кстати, тоже теперь при "деньгах"))))

Falchi: Бреточка пишет: Я, кстати, тоже теперь при "деньгах")))) Прикольно)) А как тебе вообще сам роман? Мне кажется его надо сильно любить, чтобы идти смотреть в театр. Я, кстати, тоже 17-го собралась на постановку по Булгакову.

Бреточка: Falchi пишет: Мне кажется его надо сильно любить А если не любишь? Я сам роман очень люблю. Falchi пишет: Я, кстати, тоже 17-го собралась на постановку по Булгакову. А куда и на что?

Falchi: Бреточка пишет: А если не любишь? Если не любишь - не вынести. Бреточка пишет: А куда и на что? "Театральный роман", на Литейный. Я уж не знаю куда идти, в последнее время на сцене такой треш ставят.

Lana: Бреточка пишет: "Мастер и Маргарита". МХАТ им. Горького Спектакль с минимализмом в декорациях, с современным прочтением классики, но сделан очень классно. Кать, спасибо за отзыв. Все думаю сходить/не сходить на эту постановку. Ремарка я там увидела на свою голову. Тихий ужас, я бы сбежала не досмотрев до конца, но игралось без антракта в маленьком зале, пришлось бы чесать мимо актеров. Заставила себя терпеть.

Бреточка: Lana пишет: Все думаю сходить/не сходить на эту постановку. Посмотри. Он идет 3.40 вроде по времени...

Бреточка: "Моя тень". Театр Эрмитаж. Я таки до него добралась. Долго решалась на этот поход))) У меня такое ощущение, что Левитин и Гинкас курят вместе что-то незаконное) Поскольку адекватный человек такого не поставит. Идя на спектакль была вообщем-то готова, потому что не первый раз смотрю спектакль Левитина. Но думала, что будет хуже. Но было лучше, чем я ожидала. Музыка, конечно, радует в его постановках. Пожалуй, это единственное, что радует. В спектакле "Моя тень" ещё, конечно же, Евгений Редько. Раскрылся для меня совершенно в ином свете. Ради этого может и стоит посмотреть. Редько - гений. Остальных актеров жалко, правда. Ибо на его фоне они совсем плохенько смотрятся. Левитин-папа - молодец. Впихнул дочурку на роль принцессы. Зачем? Не понятно. Не тянет она на принцессу. Танцы, песни и вселенский шабаш... Главное, чтобы участвующим было весело... Не знаю, как я буду писать полноценную рецензию((( Поливание зрителей водой, поцелуи - кому-то нравились. Были интересные моменты порой. Благо перед началом сам Левитин вышел, сказал что не ждите нормального, это другое. Делал ли он так на премьерах? Вообщем, Редько огромное спасибо за удовольствие.

Lana: Бреточка пишет: Благо перед началом сам Левитин вышел, сказал что не ждите нормального, это другое. Делал ли он так на премьерах? Выходил в конце, говорил, что все пока еще в процессе, вкатывается, меняется растет. На самом деле, из авангардных вещей, не самая плохая. Редько мне очень понравился, роль интересная, меня обрадовало то, что режиссер решился доверить исполнение и Тени и Ученого одному Редько. Считаю это удача, как для актера, так и для постановщика. Потому что работа потрясающая. Бреточка пишет: Остальных актеров жалко, правда. Ибо на его фоне они совсем плохенько смотрятся. А мне понравился тюфячок-король-Фоменко. Разбавлял, так сказать действо. Бреточка пишет: Левитин-папа - молодец. Впихнул дочурку на роль принцессы. Зачем? Не понятно. Не тянет она на принцессу. И ладно бы принцесса. Это полбеды. Что он сделал с Аннунциатой. Она как все - нелепая, пугливая кукла. Этим Ливитин убил сказку, Ученого, добро. Ученый уходит как проигравший.

Бреточка: Lana пишет: меня обрадовало то, что режиссер решился доверить исполнение и Тени и Ученого одному Редько. Считаю это удача, как для актера, так и для постановщика. Потому что работа потрясающая. За это Левитину огромное спасибо. Работа потрясающая. Ради нее стоит смотреть! И, честно говоря, ожидала спектакль будет намного хуже. Но то, что увидела превзошло мои ожидания и вообщем-то было более менее хорошее по сравнению с другими его постановками. Lana пишет: И ладно бы принцесса. Это полбеды. Что он сделал с Аннунциатой. Она как все - нелепая, пугливая кукла. Этим Ливитин убил сказку, Ученого, добро. Ученый уходит как проигравший. Ученого в конце жалко было :(

Царапка: Lana пишет: режиссер решился доверить исполнение и Тени и Ученого одному Редько. В театре это непросто - не кино.

Lana: Царапка пишет: В театре это непросто - не кино. Потому я и в таком восторге от Редько. У меня было ощущение, что на сцене два разных существа - Ученый и Тень. И в то же время одно лицо, одно воплощение. Бреточка пишет: Ученого в конце жалко было :( Его любовь попрана и доставшаяся ему искореженная забитая страхом девушка-тень не награда, а насмешка. Мне кажется, так и было задумано. Очень в традициях авангарда: бери что дают. Остается только пожать плечами, как Доктор.



полная версия страницы